罗一平 鼎湖山纪 246cm×744cm 2016年

北京的一个评论家曾说，“罗一平的画是从山里往外看的。观画者不是对山水作局外的远观，而是让自己身处其中，融入作品中的山水意象间做文化和情感的交流。

《鼎湖山系列》以复杂多变的线性旋律写出林木幽深繁密的物理空间和心理空间。这得益于罗一平几十年来坚持不懈地进行书法训练，这种训练使他具有很强的线条操控能力，运行几米长的线条可以一笔写出，没有任何中断，也使他的水墨山水画具有很强的书写性。近几年，罗一平数次住鼎湖山庆云寺，庆云寺后山有一片原始树林，林木为原生状态。走入密林，藤木缠绕，上不见天，前不见路，风吹树木，枝条摇动，拍打着相互缠绕的枯滕，撕扯出一种摇弋的旋律和节奏。他很痴迷这种林木古滕穿插缠绕的状态，画了数十幅八尺和六尺条幅的鼎湖山记游和鼎湖山印象。今年更是画了一幅高2.4米，宽8.5米的巨幅作品《鼎湖山记》，以线构形，全神贯注于线条运动中一笔一画因形因势的生发，以随意的、即兴的线条画树林，有篆书线条的厚实稳重，有行书线条飘逸潇洒，有草书线条的自由狂放，有隶书线条的不拘一格，有楷书线条的收放有度。树枝多以行书用笔，取线条的顺快流畅，树干则以隶篆用笔，求线条的圆浑与雄强，林木像被风吹动，枝叶相互生发，如草书借风就势，如行书翻折使转，风翻停顿的片刻，则安稳如楷如篆的书势和书韵。《鼎湖山系列》兼有沉稳、生拙、柔秀之美，将树林的表现与书写的情感流露有机地结合起来，以书写的抒情性抑制叙事的规范性，从而拉开与自然主义再现方式的距离。

《鼎湖山系列》要营造的意境是观者身入深林的在场感，所以只画中景，观画者自已构成近景，隐隐约约的林木间隙景构成心理想象的远景。在《鼎湖山记》将完成时，一个小孩子在画前非常兴奋地对他妈妈说：“我走到山里去了，我走到山里去了。”小孩的感觉士分准确，因为罗一平营造的就是人在林内，身处其中的意境。他要表现的意境就像范宽的《溪山行旅图》只画一面陡壁，让观者感到不是自己在看画，而是真实地站在峭壁之下凝视大自然，直到尘世的喧闹在身边消逝，耳旁响起林间的风声、落瀑的轰鸣和山径上嗒嗒而来的蹄声为止。