风景系列是曾梵志作品的主要部分，占比达80~90%

从80年代到现在，曾梵志的创作经历了五个阶段，各阶段的作品都呈现在个展“散步”中，这次展览，也是他为自己正名之举。峰会现场，当张力奋问为何不再继续最知名、最受收藏者追捧的“面具”系列时，曾梵志说：“因为我觉得这批作品被过度地宣传了，所有人以为我就是画面具的那个艺术家，我就是这样一个符号。”曾梵志希望通过“散步”展告诉大家，“面具”系列只是他整个艺术生涯中非常小的一部分。

“面具系列”创作于1994年到2004年期间，一共画了170多幅，而在这阶段前和后，曾梵志都有很丰富的其他系列的作品，但“由于市场的原因，别人可能觉得这个卖得很贵或者怎么样，会重点去看这些作品，其他的可能被忽略掉了。我觉得这是挺可惜的一个感觉。”他正在整理一本目录，准备把自己全部的作品汇编在其中，“我一直喜欢画人物，面具作品跟其他人物没有多大差别。人物，贯穿在我从开始画画到现在。我也有其他题材，像刚才看到的（VR中的）抽象风景，这是2002年开始，走向成熟是2006年做的一个展览。” 风景系列是曾梵志作品的主要部分，占比达80~90%。”

趁现在兼有充沛的体力和丰富的经验，曾梵志希望能完成自己最重要的作品。“我一天要工作十几个小时，因为油漆是不能干的，第一天不能干，第二天不能干，第三天半干。在梯子上跑上跑下。刷子蘸在颜料上，拿起来是非常重的。” 连续作画十几个小时，第二天手都抬不起来，受伤的情况也出现过，“我要把重要的作品在这个时间段完成，以后可能就没有办法了。(以后)也可能会画很大，但是表现手法上，就跟现在不一了。”

曾梵志创作时极端专注，但并非没有焦虑。“我焦虑的事情其实挺多的，比如艺术创作的时候，从这个阶段到那个阶段。比如这批作品你找不到感觉了，但是新的作品没有衔接上，就是创作的一个状态，感觉是不是不能再吃这碗饭了。” 他坦言，自己经历过好几次这样的焦虑，但每次运气都比较好，能够顺利地找到新的表达方式，进而十年、二十年，一直走下去。前一段时间，他再次遭遇瓶颈，“刚刚找到跟传统绘画有关的新的表现手法，(焦虑)应该是一直都有。”

焦虑来自创作，也来自国内堪忧的环境。“我觉得还有一点，中国整体的艺术环境不好，非常的不好，所以我觉得艺术家这条路是非常艰难的，如果你想走得很远的话，不是一个人的问题，是整个社会的问题。” 他说，市场给艺术家造成了很多压力，没有真正的藏家，“我觉得这是非常大的问题。真正的藏家，是能够真的一直跟你在一起，（而现在）大多数都是假装的藏家。” 言下之意，投机套利才是当前艺术市场的主流。

作为艺术家，即便成功如曾梵志，也无法摆脱现实的烦恼。