《漓江胜境图》 镜心 67×45.5cm 纸本设色 

关于写生，我们古代自古就有写生的传统，古代的荆浩、赵昌、宋代的易元吉，他们都有写生，但极少有作品传世，而且未达到现代人的视觉意义的所谓真实再现，而李可染开创了这个风貌，这也是他用艺术实践对民族虚无主义的第一次回应。

李可染的实境与傅抱石、关山月等人不同，从中可以看到齐白石、黄宾虹的深刻影响，还有林风眠的影响。他们对自然、对动物、对植物、对山川自然的态度，在可染先生的画里有所反应。傅抱石绘画的实境在于动态之美，傅抱石先生的画也真有实境之感，特别是他画的瀑布，40年代在井冈山画的很多代表作，真的有身临其境、风雨飘摇、气象磅礴的感觉，但可染先生画的实境是静态的，你看他画的漓江，是山川无比绵密而深沉的感觉，我想这与他个人的人性有关系。可染先生的心性给我的感受和理解是，他极为沉静，极为坚毅，极为安静，极为理性，感觉他稳如泰山，这一点在他的绘画里都显示出来了，全是表达山川敬慕之美。

二、重视书法的坚守笔墨美

李可染绘画中的造型感、整体感、团块感、纪念碑式、对比开合感、大黑大白感、线条凝重金石感、雕造感，都体现出他在书法领域的探索之路，与他的书法探索密不可分。比如《人在万点梅花中》，画的无锡梅园，我觉得跟他的书画是同一趣味。