回溯中国画发展的历史,我们会发现,中国画在外在表现形式的选择上,走向了日益狭窄的路子。岩彩已然失去了历史发展的脉络,我们只能在辉煌的壁画作品前喟叹古人艺术的高超;纸本的工笔作品成为现代中国画画展中的点缀,小品化、装饰化的孤芳自赏,让这个在唐宋时期盛极一时的画种,没有了往日君临天下的气概。水墨已然成为了中国画家集体的癖好,水与墨在纸张上的漫漶,变化无方。而且点厾之间的功力体现,也是我们孜孜以求的目的——而且不惜以终其一生作为代价。在这样的氛围中,遑论题材,遑论鲜活的现实生活(在这里我没有任何的贬义,本人也是浸淫其中的一员)。问题在于,在这个过程中,我们中国画的艺术家变得不宽容起来。一旦脱离我们那些并不存在的“标准”,就会质疑对方为何没有在我们共同的癖好(笔墨)上,投入自己的实践和精力。