线条的诗意化处理是祝英公草书的一大特色。草书是书法艺术的极致，是书写的极致，是抵达灵魂深处的书写。既然这样，线条的诗意化处理就显得尤为重要。这里的诗意化我们可以理解为一种浪漫的性情，一种充满诗人情怀的性灵。李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”；张旭“嗜酒，每大醉，呼叫狂走，乃下笔，或以头濡墨而书，既醒自视，以为神，不可复得也”。怀素“醉来信手两三行，醒后却书书不得”，这些充满了诗意的生命和有着生命的诗意的觉悟让祝英公奉为圭臬，以至他把诗性的浪漫气质，通过具体的用笔法则，顺着他的笔韵墨痕表现出来，我们可以从他流动的优美线条中，读出他的精神轨迹。在这线条的背后，他更多从草书的本体入手，注重了提按顿挫、起承转合这些技术元素。尤其对使转的把握，更是游刃有余，做到“使转为情性”，“草贵流而畅”（孙过庭语）。虽然这些技法在诸种书体中都有表现，但草书中尤为突出，它甚至要求对其他书体笔法置入或融入草书之中。刘熙载《艺概·书概》中说“草书之笔画，要无一可以移入他书，而他书之笔意，草书却要无所不悟。”“草书尤重筋节。若笔无转换，一直溜下，则筋节亡矣。虽气脉雅尚绵亘，然总须使前笔有结，后笔有起，明续暗断。”这些技法的吸收，融化表达着英公对艺术修养的渴求和审美的再追求。他将自己对天地万物的理解、阐释、情感、憧憬借助于赋予生命意向的线条对外倾诉，而这些富于呼吸的生命的线条向人们展示了一个书家内心的睿智和机敏。