呼志远 云山千秋入画面 142cm×73cm

中国的山水画艺术博大精深，其中凝练着先贤对万事万物的体察与哲思。在独特的东方思维和视角下，山水既是现实自然的物象又是人格精神的观照。志远于传统文化的喜爱发于自觉且能身体力行。长期对经史典籍的浸淫，及专注于诗词和书法的实践使他下笔处高古脱俗，绝无时风羁绊。志远熟识传统山水画诸家的优劣，他喜欢宋代院体的法度精准、元朝野逸的超然出世，尤其对清初四王那一如钢琴练习曲谱般脉络清晰的仿古之作用功最勤。而四王之中，相对冷门的王鉴，志远尤为激赏。他清晰的捕捉到王廉州舒缓绵密的作品中蕴含的清雅明丽的特点，朝夕研习，心摹手追并化为己用。同时，西方绘画的光色变化，黑白构成也深刻的影响着他对传统样式中僵化和违和处的改善变通。正基于此，山水画中独特的青绿科目那种易于甜美浮华的陷阱，志远却能轻松规避，从而一超直入。观其笔下的设色作品，厚重轻灵兼而有之，透明与半透明、石色与水墨相互交融、对比明快又不温不火，始终能够控制于温润平和的法度之内。志远还善于用泥金纸为媒介做青绿山水创作。这种不常见的材质极难掌控。功夫不到多失之笔墨僵滞，亦或流于喧闹艳俗，古人尚规避不及，现代画家更是鲜有涉足。而志远却能迎难直上。在其新作《溪山清远图》中，近处青松摇曳、翠竹劲挺；远景苍茫无界、红叶欲燃、笔笔生发，流光溢彩。诚如恽南田在《瓯香馆画跋》中所说的那样：“运以虚和，出之妍雅，秾纤得中，灵气惝恍，愈浅愈见秾厚，所谓绚烂之极，仍归自然，画法之一变也”。