毕加索的名作《格尔尼卡》

我们关注每一年的最高价作品，也会看看最低价不幸落在哪一幅作品上。从图7和图8可以看出，在各年能拍出最高价的时候，往往低价格也会同时出现，而在1965和1966年最高价并不高，最低价也不是最低；1964年的最高价和最低价都很低。但是从1964年开始，最高价一直呈上升趋势，而最低价却呈锯齿状，不过，人们总是不在乎最低价，从另外一个角度来讲，在这个时期，毕加索的素描作品最高价和最低价之间相差165倍之多，在拍卖会上依然会出现这样的两极价格，这种现象若是发生在中国的某些著名艺术家身上，那么就会让公众立即怀疑价格低的一定是赝品，甚至怀疑毕加索居然创造出了这么不待见的作品来，可是毕加索这位艺术家，情之所至地在各个地方随意画出很多东西来，都被切切地保留着，比如朵拉收集的各种毕加索的笔迹，包括火柴盒上的涂鸦。而且，拍卖是一种价格形成的方式，所以，通过拍卖方式的商品价格决定，都符合市场逻辑。

从图7可以看出，除了1964年出现了高价中的最低价，即毕加索1905年创作的作品“The Toilette”（7，545美元），其他年份的素描都拍出了1万美金以上的价格，在60年代末价格攀升到了25，000美金，是毕加索1906年创作的铅笔画“Two Standing Women”，较之于1964年的价格，价格上升了2.3倍。从图8可以看出，最低价是毕加索1953年创作的圆珠笔画“The Bust of Faun”，在这十年内的所有作品中价格最低，为150美元。在这个短期内，没有什么价格走势特点，时高时低。

提起毕加索，我们首先想到的是他的画作拍卖出过亿美元的价格，以及他的爱情，但是似乎除了对他的作品的热爱之外，画作的价格才是一个冷冰冰的、同时又是令人激情澎湃的、能够与公众达到一致同意的标准。在上亿美元的拍卖价格形成之前，毕加索作品的价格走过了缓慢增长的过程。我们梳理了毕加索作品在20世纪60年代的拍卖价格，主要包括三个艺术种类：素描、水彩和油画，共计488幅作品，以及70年代初期，也就是1973年毕加索去世之前的部分作品拍卖价格。无论是单幅作品还是成交总价，今天的我们会觉得这个价格太低了，并伴随着一种遗憾，如果在那个年代购买这些作品，现在不是就发财了嘛，同时感慨半个世纪过去后，他作品的过亿美元的价格神话。