专访孟璐和田霏宇

孟璐 Alexandra Monroe “1989后的艺术与中国：世界剧场”策展人 古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问

田霏宇 “1989后的艺术与中国：世界剧场”客座策展人 北京尤伦斯当代艺术中心馆长

Q：“1989后的艺术与中国：世界剧场”是如何被构想的？这是一个怎样的展览？

孟璐：过去的30多年间，不少展览展出了在国际上具有重要性的中国艺术作品，并将之呈现为一种文化的代表，一种政治局势的代表，一种语言。中国的当代艺术这样被诠释颇为“有用”，但却不完整。我们希望能重建一种叙事，田霏宇也一直在这个方向上进行尝试。我们认为这段历史是整个艺术史的一部分，中国当代艺术史不仅仅局限于这种中国性。

这段历史很具参考价值，也相当具有表现力，值得中国以外的世界去了解，也确实是世界艺术史的一部分。这些艺术家在各种国际双年展、三年展上亮过相，其中许多人甚至住在纽约和巴黎，他们属于一个更广泛的艺术共同体，同时也是一个更为宏观的对话的一部分。这次的展览想要凸显出这一点，我们一直秉持“全球艺术史”书写的信念，而这要仰赖中国艺术家的参与。