我在过去访谈也谈到过，其实海外艺术咨询公司工作，接触到很多藏家对亚洲艺术有着有很大的兴趣。大部分是已经被国际性大画廊所代理的艺术家，所以实际中国当代艺术要被海外市场接纳，最起码需要平台。我觉得中国还有很多艺术家应该被更多人看到。除了画廊的模式，我们是否可以用独立策展的方式，让更多没有画廊代理、没有机会展示自己才华的艺术家，在海外有更多的机会呢？画廊的模式在日新月异的艺术圈是否过时，又是一个很大的话题了。但这次纽约的Frieze艺术博览会就有些有趣的现象：策展人Cecilia Alemani带着七位艺术家做了Projects这个环节的作品，其中Jon Rafman是我通过Linda Silverman所认识的，他也许就能代表不愿意被画廊束缚的艺术家群体，或是还没有被市场发掘的艺术家群体。但这并不影响他的影响力——这已经是我所知的这名艺术家的第二次Frieze项目了，两次都带来了很大的市场反响；而他在今年的威尼斯双年展中，也被邀请参加HyperPavilion这个策展项目。所以，策展人和艺术家这个联合的模式，其实更加灵活，也有很多的可能性。我相信，像我一样有心将中国当代艺术推向美国的独立策展人，能够发掘出一条可行的途径。

4、您在这些海外项目中选择艺术家最大的考量是什么？您希望展览达到一个什么样的效果？

黄海伦：在我们目前的计划下，这些海外的独立策展项目在最初会以一个包括我在内的策展人群体形式开展。所以这个展览的整体构思会是一个思想碰撞下的结果，而艺术家的选择也会依据我们的策展思想给出的阐释来进行。我们也不排斥以一个或是几个艺术家独特的艺术创作理念为基础，进行策展概念的构建。所以对于艺术家的选择，最重要的考量还是在这个特殊的文化情境下，艺术家的创作是否有深刻的自我认知和表述；以及是否能够与观众产生对话，无论是共鸣还是冲突。在后期，我们可能还会邀请其他的策展人协作，扩大对艺术家的覆盖面，让更多的艺术家能够有机会在主流的市场上得到更多的话语权。