《秋》 费迪南德·拉什斯卡齐克 1901年 油画

来自立陶宛国家美术馆的大量珍贵藏品正在中国美术馆展出。

从某种程度上来说，立陶宛充满民族特性的风景作品无疑向世人展现了整个欧洲艺术文脉的汇聚与交融。时至20世纪中期，社会变革与科技革命更是极大地延拓了艺术家的观念思维和创作方式，我们不难在立陶宛艺术家的风景作品中读到他们孜孜不倦的创新成果，在不止于架上的艺术样式中，摄影、影像、装置等多样化的艺术媒介扩展了立陶宛艺术在世纪之交的现代性转向面貌，并在立陶宛风景艺术创作的序列基础上，建构了其艺术文脉的多元性。

此次《立陶宛艺术：透过风景的思考》展囊括立陶宛艺术中最具代表性的经典作品，涵盖绘画、雕塑、摄影、装置和影像艺术等多种媒介，集中展示了20世纪至今立陶宛艺术的最高成就。以“风景”作为线索，表现了立陶宛艺术家的艺术语言创新性探索，和对于民族文化传统的凝练与继承。这批作品深刻地揭示了立陶宛20世纪以来人民内心世界的变化与立陶宛本土文化的身份认同。展览中不乏20世纪初期浪漫主义和现代主义的绘画作品，还包括20世纪中期的表现主义和极简主义绘画和雕塑作品，也有近几十年的新表现主义绘画和当代艺术作品。徜徉于这些经典的作品中，我们不难梳理出20世纪以来的立陶宛艺术发展脉络，从而进一步感知立陶宛艺术家们对社会、历史、政治和文化的深度思考，以及他们在全球化大潮中对于坚持本土艺术语言的传承与创作所做出的努力与实践。

相信这样一个展览，一定能将立陶宛艺术家们心中火热的温度，透过中国美术馆《立陶宛艺术：透过风景的思考》展的展出，传递给每一位中国公众。