四、抱朴守醇，淡泊宁静

对于当下画坛用笔上“底蕴不足，而俗思太过”这一急功近利的积弊，怀山先生能够反其道而行之，是他极为难能可贵之处。他以虔敬的态度探索绘画之门径，静心作画，修身养性，不慕名利，从而进入了浑然忘我的淡泊之境。

在怀山先生的笔下，对山水、花鸟、人物、草虫均有涉猎，体察万物之妙趣，用笔则收放自如，笔墨韵致闲放洒脱。在他看来，宋元明清的文人画，需细细品味，慢慢欣赏，方得其中妙趣，而作画亦如品画，当有气定神闲的悠然工夫。怀山先生作山水花鸟画，看似手到擒来，实则是在长期观品锤炼的过程中，目视心记，才形成了对物象的心领神会与熟练把握，于胸有成竹之时将心中丘壑挥洒而出。

在中国画艺术表现的范畴中，用水之法极为重要，有时甚至超出笔墨，而怀山先生以善于用水著称，他在慢功细研中领悟了用水之道，达成了松而不散的水气流动之态。他对用水渍墨、点笃的轻重、多少、薄厚悉心考量，运用于山水画，则笔墨润泽，山川如含春雨，有水雾笼罩、朦胧氤氲的效果；用于绘画奔马、骆驼，饱蘸水墨的笔挥洒晕染出豪放而富于动感的气势；用于花鸟画，笔循水墨迹痕与流势而动，精心点染，则有枝繁叶茂、生机盎然的灵气。水虽平淡无色，而在怀山先生笔下，却可在一笔之内分出浓淡深浅，营造出水气朦胧、云水流动的墨化佳境。在对用水之法的把握上，可见锤炼精品的妙处，而怀山先生的丹青佳作正有如此体会，墨与水之间微妙的渗化在他笔下流通不滞，呈现出心随水流、笔动水动的悠然韵味。