解读作品，不难发现，张立奎最大的突破在于从对象的真实性中解放了出来，把对“形”的塑造转变为对“神”的表现，使一幅幅作品神韵俱足；重要的是，画家不受“形”的真实性局限，而直追内在神韵，使对象经过内心的过滤而意象化，在“似与不似之间”完成对本质的表现；这种本质，使画面的对象走出了逻辑性禁锢，在一种自由状态中进行概括，且打散了“形”的严谨性，使笔、墨笔、墨的实写与虚写相结合，在开阖聚散中，在收放自如中，颠覆了传统文人画的造型规律与笔墨方式，使之体现出一种否定与超越之后所建立的全新价值观念和审美判断标准，并诉诸笔墨表现。无疑，对张立奎而言，此举意义是重大的，也就是说，张立奎的艺术观完成了从传统向现代的转换，他的关注点从艺术外在因在无拘束中得到最大限度的发挥，呈现为激情之中的奔放、率意，素转向了艺术内在的结构，从“叙述性”描绘转向对精神意念的表现；“写意”，真正融人了他的作品，并且无处不在地影响着他作品的结构、造型、形式、语言与意蕴的传达。