惠勒持续创作的小型装置《装箱》系列

光与空间运动艺术的出现背后有着特定的历史背景，近者可回溯至战后东方思潮对西方艺术的影响，极简主义的出现便是这个影响下所生发的其中之一。五六十年代西方艺术在某程度上完成了一次转型，这次转型是从传统的对物体、围绕形式与风格为中心思考的关注转移到对观众经验为导向的创作方向上去。光与空间运动艺术的特点在于对感性现象的关注，如光、数量和规模，使用玻璃等材料的霓虹灯、荧光灯铸造，开发树脂和丙烯酸等新型材料，以完成创作构思。他们将最新的技术融入作品，无论是将自然光的流动，物体或环境内的人工光源的嵌入，或是使用透明、半透明或反光材料，艺术家们用光和其他感官现象使观众置身于特定的的经验体验条件下。

“装箱”（Encasements）是惠勒持续创作的小型装置，他第一件光的装箱构思于1967-1969年间，当时他用丙烯酸和霓虹灯制作出来。在2016年将这系列进行展览时，观众可以从彼此间领略不同的发光气氛之间微妙的变化。真空成型的塑料大面板，霓虹灯沿内边缘嵌入，构建出来的作品陈列在一个没有建筑细节和环境光线的白色房间里。“…光绘画消失了，它使观众浸泡在聚集着大量颗粒的光的空间里。”