以独立的视角，评点近期热展，同时介绍近期各地值得一看的艺术展览。此次评点的上海昊美术馆的“宣言”展和广州红专厂当代艺术馆RMCA的“比尔·维奥拉1977-2014精选作品”展，两者都是影像艺术展，都试图以视觉、听觉吸引观众，但在展陈设计都显得有些不足。值得介绍的还有英国的德加展，德加在1870年代对巴黎一家妓院做了一系列偷窥记录，比如呈现妓院情景的印象派画作，这些都被毕加索收藏。

宣言：朱利安·罗斯菲德

地点：昊美术馆

展期：2017年9月21日-12月31日

票价：80元

点评：而今不少美术馆都变得越来越国际化，引进了很多国外艺术家的重要个展，对于观众来说是很大福音。但另一方面，不知是因为策展的时间仓促、漫不经心，抑或是一种傲慢，在如何将展览更好介绍给普通观众，让人更好地理解作品这个方面，依然有所不足。

“人类正在经历有史以来最深重的危机，旧的世界在死去，新的世界在诞生。主宰了经济、政治和文化领域的资本主义文明正在衰退，极具破坏性的战争孕育而生……”这是1932年诞生于美国纽约的约翰·里德俱乐部，由一群马克思主义者写下的宣言，用以描绘当今世界依然显得毫不过时。

在朱利安·罗斯菲德的作品《宣言》中，澳大利亚女星凯特·布兰切特一人分饰12个角色，金融精英、学校老师、葬礼主持、流浪汉……她以不同身份立场，为过去100年间所诞生的种种宣言做代言。以不同视角，犀利点评这个世界，也一针见血地对艺术的合法性提出挑战。

“一切坚固的东西都烟消云散了。”一个布兰切特说道。“有一个事实，我们自己，以及所有的事情都是被允许的。”另一个布兰切特抬眼看向观众。“当下的艺术都是伪装。”第三个布兰切特也插了进来。

展厅里同时布置了13块屏幕，不同的布兰切特的故事同时上演，她们的声音彼此独立，又互相冲击，正如同这个世界，同时拥有不同的法则，却依然无法摆脱混乱的状况。

女演员的表演功力在此得到了淋漓尽致的展现，与此同时，艺术家罗斯菲德也持续了其一贯的沉浸感极强的风格，以精湛的镜头语言和视听效果吸引观众。每个屏幕大约有10分钟长度，因此如果要看完整个故事大约需要耗费2个小时。

除此以外，这场展览并不止这一件作品，在其余的数个小空间里面，有长短不一的影像作品，在充满诗意的镜头里，呈现的是艺术家对于社会的某些认识和反思。其中一个展厅里，甚至为观众放置了躺椅，几乎是一个冥想的空间了。

值得一提的是，昊美术馆展厅面积并不大，它是由相连酒店的附属建筑改建而成。恰好影像作品不需要太大的空间，从选择展览的角度来说，策展团队是花了一些心思的。

作品《宣言》本身的另一个特点是其引用的经典文本之美，但可惜的是，在中国的展览里，几乎没有对文本进行翻译，影像也没有字幕。

而今不少美术馆都变得越来越国际化，引进了很多国外艺术家的重要个展，对于观众来说是很大福音。但另一方面，不知是因为策展的时间仓促、漫不经心，抑或是一种傲慢，在如何将展览更好介绍给普通观众，让人更好地理解作品这个方面，依然有所不足。（文／小树）