苏新平，《躺着的男人与远去的白马》，62×50.5cm，石版，1989

苏新平，《网中之羊之二》，58×43cm，石版，1992

苏新平，《宁静的小镇之七（寂静的小镇之七）》，52×71cm，石版，1992

本次展览的学术主持高名潞提议用“被仪式化的真实”作为题目，他曾对苏新平作品形式中的“仪式化”进行过深度的分析。从苏新平80年代石版画中被虚拟化的天地间蒙古人“仪式化”的动态，到90年代在经济大潮中看似庄重有“仪式感”实则荒唐的生活场面，以及2000年后艺术家回归本真，对现实环境的冥想，“仪式化”几乎贯穿了苏新平过去三十多年创作的终始。艺术家将自己对现实身临其境的人文关怀，隐藏在纪念碑群雕式人群和具有对称性、金字塔形构图所加强的仪式感之后。从社会现实的真实与不真实之间切入，以“仪式化”手法表现，恰是苏新平对真实本质的高度观念化。他作品中的真实与现实间所形成的冲突与反差，有时显得荒诞甚至颠覆，引发我们去思考什么才是生活中的真实。

画如其人。在苏新平不同阶段的创作中，如果说有一成不变的东西，那就是真诚与思考。在每一条蚀刻线中，在每一抹油画笔触中，他通过具有原创性和高度个性化的个人绘画语言表达，形成了一种可以直接触动我们心灵和思想的观念性图像。