Arshile GorkyComposition with Vegetablesca. 1928Blanton Museum of Art

灵感的来源

在1945年，Gorky参加了现代艺术博物馆的一次访谈，主持人问道：“你的祖先、国籍或背景是否影响了你的艺术理解？Gorky回答只归功于他的童年，以及对亚美尼亚的记忆。”他写道:“当我五岁的时候，我被带离了小村庄，但我所有的重要记忆都停留在最初的几年中。”“我闻到了面包的味道，我看到了人生中第一朵红色的罂粟花，月亮。”“从那时起，磨石、红土、黄色的麦田、杏子等，这些记忆就变成了肖像，形状，甚至颜色。”

毋庸置疑，他的祖国和他作为难民的经历，在他的作品中都以形象和抽象的方式浮现出来。在他到达纽约后，他开始关于母亲(1936年)的创作，这幅画是根据他和他的母亲在1912年拍摄的一张照片而创作的，并通过Gorky对过去的沉思而变得强烈。在这幅画中，与照片不同的是，母亲看起来像一个健壮的、不朽的雕像，尽管边缘模糊，像一个褪色的记忆。

Gorky的作品也显示出他对激进欧洲绘画的兴趣。在20世纪20年代末到30年代，他开始选择将个人经历和回忆混合在一起。他借鉴了塞尚的超饱和调色板，康定斯基的能量线，以及毕加索对爆炸透视的倾向，在像谜一样的战斗(1936 - 37)的作品中，他的视角是平面的。 Edith Devaney馆长指出:“(Gorky)动机不仅仅是复制塞尚、毕加索、康定斯基、Fernand Léger、Joan Miró,这些他所喜爱的艺术家，而是理解他们。在情感上，Gorky与这些艺术家的创造性力量产生共鸣，通过他们的绘画，重新定位、绘制他们的作品，进而形成属于自己的风格，也是在这种过程中，他完成了自己的艺术定位。