蓬皮杜展，法国画坛向中国画家致敬

离开中国书法家协会之后的刘佑局，既有凤凰涅槃的重生感，又有孤帆沧海的壮志，并以自己的身体力行和诗人本色的创作激情，自由自在，无拘无束，无畏无惧地在艺术的天地里纵横驰骋，然后向世人献出一幅幅既洋溢着东方水墨神韵，又激荡着西方色彩意象的奇幻作品——“幻象主义绘画”。这是一个全新的绘画门类，这几年已逐渐自成一派，而刘佑局就是这个门派的开山鼻祖。

我曾经问刘佑局：何以把自己的作品命名为“幻象主义绘画”？刘佑局说，他的绘画存在于现实与想象之间，存在于物质与精神之间，是超越物体三维空间之外的一种虚象，这种虚象空间可能是不可实现的，也是人们难以捉摸到的，读者在看过作品后也会产生各自不同的解读。刘佑局还向我描述过他创作幻象主义绘画作品时的一种状态，“春雨潇潇时，阳光照射在亭台楼阁上，眼前幻化出迷蒙之气象，令人产生美妙无比的幻境，因为阳光照射和春雨潇潇是极少会同时存在的现象，而我恰恰喜欢描绘这种略带矛盾的场景，并着意去渲染这种似真亦幻的效果。”

西方美术界对“幻象主义绘画”的诠释更为直接明了：刘佑局的幻象主义绘画作品，实际上就是抽象主义的创造和发展，因为它既沿袭了西方的绘画形式，又结合了中国的思维方式和水墨诗意。

刘佑局幻象主义绘画的横空出世，先在中国画坛引起关注，引发争议，之后他的作品更像一道道闪电，从东方划向遥远西方的天空，令西方美术界眼前一亮，也让西方人得以从这些幻象主义绘画中，一窥新时期中国绘画创作的另一片崭新天地。

刘佑局画展暨学术研讨会在蓬皮杜举行。据目前可以査阅到的公开资料，蓬皮杜自1977年启用后，曾于1980年代中期举办过一个中国水墨画展，又在2003年举办了一次《东方既白——20世纪中国绘画展》，但这两次都是群展，这两次群展都是在图书馆作为试探式的展展览，而刘佑局可能是在蓬皮杜开个人画展暨艺术研讨会的中国第一人。