《塔夫茨 1 & 2》 版画 、自制框架

美国文化向来不崇尚隐晦表达。作为一个民族，我们更欣赏张扬、大胆和开门见山式的行事风格，说白了，就是越大声越清晰越狂妄越好。当前政治和当代艺术正是如此，它们似乎越来越致力于将自己变成一场炫目的表演，向世人呈现各种夸张姿态和意思毫不含糊的简单宣言。无论是在艺术、政治还是日常的美国生活中，复杂性似乎已成为一种不利因素，被某些人所嘲笑和轻视，这些人披着平民主义者的外衣，实际上只是自私自利的假行家。神秘感同样成为美国人的眼中钉，还有各种引起疑虑和矛盾心理的复杂事物。人们越来越将不确定性看作一种弱点，将厚颜无耻误认为优点：吵得越大声的人得到的注意越多，越能获得想要的东西，即使他们的宣言毫无道理可言。

在这个时候，加州威尼斯城L.A.Louver画廊举办的“弗雷德里克•哈默斯利：纸上绘画和作品”展览着实令人耳目一新，精神一振。这场展览简洁明了，既无夸张的戏剧效果，亦无卖弄之嫌，它就像当代艺术界的一股清流，公然反抗当前流行的艺术行为。这场展览又十分谦逊，它不靠堆满杰作的展馆来博人眼球，而是呈现了许多人们眼中的“次要作品”，包括素描、习作、水彩画、拼贴画、摄影、平版画和点矩阵印刷品，但这些作品反而更好地强调了哈默斯利的重要性，这位艺术家生前一直居住在新墨西哥阿尔伯克基市，继长达60多年的高产艺术生涯之后，于八年前与世长辞。在哈默斯利的手中，这些“次要作品”毫不逊色于一流杰作，它们揭示了哈默斯利作为艺术家的使命：精确地指出存在于偶然细节中的一种无声之美，当你用全新的眼光看待世界时，你将发现这种美无处不在。