（明）杜堇 听琴图 绢本设色 纵163厘米 横95厘米

文人的雅集自然讲求“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，在风雅之余，也隐隐带着一种文化权利与骄傲。故而在一定程度上，雅事活动需要仪式感，也就需要特定的时间与空间。园林恰好是容纳于斯的最优场所。在标名《明人十八学士图·琴》的一幅中，有学者将其定为燃香，其实都没有错，恰好代表了这场颇具仪式性雅事的时间持续性。先是众人在黑漆桌案上燃起一炉香，待静心凝神之后，画面上的线香已燃了一段，这时，琴童取琴，有一个动作细节，是琴童将琴放在云雕漆凳上，正解开琴囊。不过黑漆桌案对调琴来说未免有点太过宽绰，大约与众人研习琴艺有关。明人杜堇的《听琴图》中，一文士操琴于更为专业的琴桌上，琴桌四条细足，只挖有门，并无矮老及枨，可见琴桌并不适合放置重物。在图像中，桌上除琴之外，也不过置一瓶一盒一灯而已。纸槌瓶中放着珊瑚瓶插。至于其他两物，笔者倾向于高的为灯，矮的较圆，很有可能是点燃篆香的香具，不过也有另一种可能，即高的是博山炉的简化形式，用来点线香，而矮的却暂不知晓。这幅《听琴图》也用屏风隔开，而湖石、芭蕉暗示人物身处园林空间，远处榻案上的文玩、果品、书籍、画轴都很容易从室内搬出，置于室外用来品享赏玩，以消永夏。夏天的季节则由人物衣着、果品等透露出。屏风背后有一仕女，在凝神谛听琴声，入神的状态致使肢体松弛，纨扇不自觉地下垂。这应是画面中即时性的凝结，是画家技艺高超之处，似乎也存有某种故事化的寓意。杜堇虽然只是文人型的职业画家，更绝仕进，但凭着博学与画技博得文人官员的激赏，与之过从。杜堇虽无力造园，但身影不乏出入园中。他所绘的《冬日赏菊图》，就取自吴宽在京师海潮庵一侧辟的园子。当日到场的有李东阳、陈玉汝、李世贤、陆廉伯，皆是为官作宰的人物。卜正民在《哈佛中国史》的明代卷中用一章论说晚明文人雅集为主的文人活动以及所用物品，但他忽视了活动的空间，赏玩、宴饮、家具、瓷器需要容纳的空间，而园林无疑是最佳场所。既有山林之趣，也有相当的私密性，即便是一个小的角落，也是雅事的乐土。姜隐所绘的《芭蕉美人图》则是在园中的一个角落中，两位仕女下棋的场景。她们躲在湖石、芭蕉下，从视觉上确属园林中的一角，而曲折的石阶似乎也是在指向“真实”的角落。即便藏身园中角隅，主要地位的仕女也还要在两位侍女的帮助下洗手，以示弈棋的风雅。也可见明人对于这些闲事的虔正之心，自然也不会轻慢这一园之地。