沈烈毅 《天空-6》纸、金属架，尺寸可变，2017

谭勋 《飞机餐盒》一次性锡纸盒、航空登机牌，11×16cm尺寸不等，2009年至今

现代主义雕塑在美学上有两个重要的维度，一是从“有意味的形式”向内部结构的转移，即“作为形状的雕塑”向“作为结构的雕塑”的发展，核心的美学诉求是“形式自律”；另一个意义维度，在于从材料的“物性”出发，挖掘其负载的美学、文化、社会意义。在对待“物性”方面，实质有两条重要的创作路径，一个是随着晚期现代主义雕塑向1960年代极少主义的嬗变，使得现代主义意义上的媒介逐渐被物的客体性（objecthood）所替代；另一个则是杜尚的“达达”，虽然其目的是“反艺术”，但客观上赋予了现成品以合法性。这两条路径，在1960年代后期殊途同归，其最大的价值，在于填平了现代主义艺术与生活之间的鸿沟。换言之，“日常之物”成为了打通艺术与现实之间的通道。而“日常”的价值的显现，也预示着现代主义创作与审美范式的式微。

谭勋与沈烈毅是当代雕塑领域有代表性的中青代雕塑家。他们的作品都涉及到媒介与物性、形式与观念的转换问题，其作品观念的生效，大多得益于对“日常之物”的挖掘。