《塬上无尘》 68cm×68cm

这种以少少许胜多多许的处理方法，一下子突破了传统山水画的闲适恬淡和优美宜人，把中国山水画引向了一个苍茫雄浑、奇丽阔大的境界，表现出对传统意境的重大开拓。艺术往往就是这样，既雕既琢、返璞归真，繁复到极点反而不如单纯，往往简单的形象、明确的色调给人的艺术震撼是无穷的。禾之先生的这一艺术求索方向正是把握住了这个艺术规律，才成功的创造出一种艺术奇境。像《塬上雪》、《塬上恋歌》等作品，没有叙事、没有象征，把所有的感受都转化到视觉形式表现之中，唯有构成、形即一切，下笔磊落、墨饱气酣，在繁简疏密、墨白交响中见出天地孕育万物、大美不言的浑厚与博大，这种形式给人的视觉冲击力和心灵震撼力是巨大而深沉的，品读这一批作品还给人一种精神寻根的感受。这种手法和意境表现的确是独特的、富有创造性，这是禾之先生以自己的热忱和虔诚对大自然富于个性化的生命感受和独特体悟，是他把自己从事水彩画、油画和设计艺术实践中积淀的色彩和形式构成审美视角融会进入中国画的一种独特创造。可以说这一个探索方向代表了禾之先生当前的艺术水准和高度，在展览之中和发表之后获得了一定的社会反响和学界的肯定。