《彩虹即将展现云端》2009-2010年 综合材料 120cm×360cm

丁方的风景不同于19、20世纪的印象派、象征主义和表现主义风景。印象派风景有些琐碎,象征主义风景稍嫌简单,表现主义风景难免粗率。丁方的风景不去捕捉光影留在视网膜上的印记,他没有为这种稍纵即逝的视觉幻象迷惑。相反,丁方力图发掘某种的永恒的东西,某种经过时间洗礼之后剩下的痕迹。丁方的风景有些象征主义色彩,尤其是与某些宗教精神有某种内在关系,但是丁方的风景不是对具体的宗教教义的图解,而是肉身化的表达。从这种意义上来说,丁方的风景接近表现主义。但是,与西方表现主义绘画喜欢表现个人怪诞经验不同,丁方的风景表现的是人类的受难和奋争,是某种超越个人的普遍情感。

细心的读者还会发现,丁方的风景与中国传统山水画有某种关系。比如,它们都强调胸中丘壑或意象的营造,都喜欢突出笔触、笔势以及由此而形成的气势和气象,而不是对客观景象的描摹。但是,丁方的风景与传统山水画的不同更是显而易见。在传统山水画中,我们很少见到丁方风景中的强大力量和光芒。

《白与黑》2009年 综合材料 60cm×120cm

从这种意义上来说,丁方的风景是很难归类的,它是在回望绘画历史的基础上融合众家之长的产物。丁方是当今少有的学者型的画家。他不仅对绘画技法的历史有深入的研究,而且能够深入到更大的社会史和文化史的背景中来理解艺术。丁方从不担心自己的艺术不够前卫,他希望留下来的并不是个人的聪明才智,而是用自己的聪明才智去发现属于人类的具有永恒价值的东西。在这个盛行微观叙事的时代,丁方的风景难免受到宏大叙事的指责。但是,与自然、人类、历史、文化等等有关的宏大叙事本身并无可厚非。丁方用他坚持不懈的阅读和行走告诉我们,他的画面所传达的,正是他在世世代代先人们于其生息的大地上所看到的景象。惯于在历史文献和人文地理中行走的丁方,用他的辛劳和受难,以身体的极限与先人沟通,从而获得超越时空的见地。在这种意义上,我们可以说,丁方所创造的风景,是人类共有的风景。

《浓烈的云》2002-2011年 综合材料 56cm×100cm

照亮中国文化的时代

叶朗

(北京大学哲学社会科学资深教授、北京大学博雅讲座教授、教育部艺术教育委员会主任委员)

21世纪已经过去10年。我们已经走进了一个新的时代。这是一个照亮中国文化的时代。

随着我国经济实力和综合国力的增强,国际社会对中国的文化也越来越关注。照我个人的体会,一直到上世纪九十年代,国际社会对中国文化并不怎么关注。但是一旦进入21世纪,情况就大大改变。国际社会的朋友们已经不再满足于对中国文化的表面的了解,他们迫切希望了解中国文化内在的东西,了解中国文化的精神,他们特别迫切希望了解中国当代文化的真实面貌。国际社会的这种需求,是时代的需求,历史的需求。

《时代的尽头》2008年 综合材料 200cm×300cm

一些国际社会的朋友说,他们对中国古代的文化多少还知道一点,但对中国当代的文化几乎什么都不知道。也就是说,对于国际社会来说,中国当代的国家文化形象不清晰,不突出,不强烈。西方国家还有少数人士出高价收购和宣扬某些丑化中国形象的“作品”,造成国际社会对中国形象的误解。他们的目的是以此来指挥中国当代艺术的发展方向。这是一个大问题。我们在进一步介绍和传播中国传统优秀文化的同时,要特别关注介绍和传播我国当代的文化经典和艺术经典。我们是否可以提出一个“中国当代文化”或“中国当代艺术”的概念,这种中国当代文化或中国当代艺术,它是体现我们的文化精神、文化理想的,是反映整个时代的(“反映整个时代”这个提法我是从梅林的《马克思传》中学来的。梅林书中说,马克思的著作都反映整个时代,马克思所爱好的文学家、艺术家的作品也都反映着整个的时代)。我们要运用国家力量同时通过学术界和文化市场向国内广大群众和国际社会推荐、介绍这种当代的文化经典、艺术经典,以及当代的文化大家、艺术大家。这涉及我们向国际社会展示我们当代的国家文化形象的问题。

《风暴之径》2008年 综合材料 60cm×120cm

我们当代是不是有文化经典、艺术经典呢?当然有,问题是它们没有被人们足够地关注,或者说,没有被发现,没有被照亮,没有在庄重的国家舞台上展示。我想这是一个非常值得我们关注的问题。

我们就是在这样的时代环境中,举办丁方的这个油画展。

丁方的画,渗透着一种文化精神,体现着一种高远的精神性追求。在绘画语言、表现技巧的层面上,丁方一直在追求创新,他用自己调制的混合材料,用浮雕和壁画的手法,做厚肌理的堆积。整个意象世界,则有如喷出的熔岩,在奔流的瞬间突然凝固,内部依然涌动着无限的生命力,大地在震颤,天空弥漫着一种“不知从何处而来的光”,一种“永恒时空的光”,“带着命运般的神秘色彩”。它引导观众超越自我(主体),走向更远的远方,走向彼岸,那是人与历史、人与宇宙一体的世界,是天、地、人、神一体的永恒世界,是无比灿烂而又宁静的世界。这是一种精神性的艺术,是追求“大美”的艺术。用丁方自己的话说,就是对人类理想的坚持,对价值向度的关注,是灵魂渴望向高处飞升,是在历史的万花筒里找寻那最宝贵的东西,我们的民族和文化在这个星球上继续存在下去的理由与信心。

《生命与岁月的纠缠》2006-2008年 综合材料 91cm×117cm

我们已经进入了一个文化的时代,进入了一个文化兴国的时代,一个以建设文化强国作为我们的历史使命的时代。这个文化的时代,从精神的层面说,要求整个社会有一种更高的精神追求。党的十七大报告谈到小康社会的建设目标时提出,要使我们国家成为一个“具有更高文明素质和精神追求的国家”。把精神追求作为全面建设小康社会的一个目标,一个标志,这有极为深刻、极为深远的意义。这正是我们这个时代的要求。一个国家的物质生产上去了,物质生活富裕了,如果没有高远的精神追求,那么物质生产和社会发展最终会受到限制,这个国家就不可能有远大的前途。天长日久,就会出现“人心的危机”,那是十分危险的。所以,文化的时代,从精神层面说,就是要求整个社会有更高的精神追求的时代,就是改造和提升我们的国民性的时代,也就是重铸我们的民族精神的时代。

在这样一个文化的时代,在这样一个要求整个社会有更高的精神追求的时代,艺术作品和一切文化产品,不仅要有一个娱乐或装饰的功能,更重要的还要有一个提升人的精神境界、发展完满人性的功能。我们的艺术作品、文化产品,应该引导广大群众有一种更高的精神追求。

我认为,丁方的精神性的追求,他对于人生和历史的深刻体验和他的审美的穿透力,他的具有人生的悲凉感、历史的苍茫感和照射着理想光芒的作品,正反映了这种时代的需求,体现了时代的精神。

我认为,在丁方以及当代那些有着高远的精神追求和深厚的历史文化积淀的画家的身上,正酝酿着、孕育着一个新时代的中国油画学派。我们正处于中华民族的文化实现伟大复兴的时代。这样一种时代条件,使得在学术领域和艺术领域创立新的学派,成了一种需要,同时也有了现实的可能。

我相信,21世纪的时代之光必将把中国的当代艺术照亮。