O.Tsevegjav 种马之斗 147×240cm

布面油画 1958年　蒙古国国家美术馆

20世纪50年代开始，蒙古国曾派美术留学生到北京学习，并多次组织艺术家访问中国，并与中国美术家同行进行艺术交流。蒙古国人民对中国的艺术大师齐白石、徐悲鸿等著名画家，有着深深的崇敬之心。当年白石老人送给蒙古国著名画家L.Gavaa的作品，现在完好地保存在乌兰巴托市一家私人博物馆中。进入新世纪以来，中、蒙两国日益频繁的文化艺术交流，推动着两国艺术家更深层次的合作。蒙古国艺术家积极参加历届“北京国际美术双年展”，都获得了可喜的成绩。2008年奥运会期间，在北京举办的“蒙古的色彩——蒙古国当代艺术特展”，促进了两国之间的交流与合作，也是两国文化艺术交流史上的一件大事。笔者在采访、访谈蒙古国艺术家时得知，他们与中国美术家协会，各省市地方的美术家协会，以及中国各地的博物馆、美术馆等单位，都建立了良好的合作关系。蒙古国画家在亚洲其他国家和地区，也广泛地开展了交流、合作、办展览等艺术活动。新一代蒙古国的年轻艺术家，更加频繁地走出国门，学习新技法、新观念的同时，积极参加国际范围内的艺术展览、博览会，如威尼斯双年展等大型活动。他们还遍及世界各地举办个人展览和团体性展览，写生、考察等艺术交流、创作也形成规模，在世界艺坛上具有一定的影响。

蒙古国现当代

绘画艺术特点

蒙古国有着丰富的文化艺术传统，与工艺美术、雕塑等艺术形式相比，造型艺术之中，绘画艺术占据了重要位置。蒙古国绘画艺术包括国画（蒙古画）、油画、版画、综合材料（装饰画等）、宗教美术、民间美术等不同画种。蒙古国绘画在20世纪90年代之后进入全新发展的时期。观看蒙古国近20年来的绘画作品，在内容与形式上逐步呈现出风格多样、形式各异的特征，充满着时代感，同时又不失强烈的独特精神和面貌。具体而言，蒙古国绘画具有强烈的东方色彩，采用的是散点透视构图，这种平面式的构图具有装饰美感。在单纯中追求丰富，用线条体现物象在平面上的形态，把繁杂的自然物象进行条理化、单纯化。这种侧重平面物象意味的线描造型风格，也是蒙古国绘画的造型特点。线条对构成画面的造型因素进行提纯，从而使画面中的形象得到凝结，增加了线的装饰美感。这种有意味的造型特点，奠定了蒙古国绘画风格的基础，也确定了蒙古国绘画平面化的构图原则。用色浓烈而单纯艳丽，又不失浑然大气。这种意象的构图、造型、用色，是蒙古国绘画的显著特征。它是蒙古国民族思想、精神和文化的凝结，它与题材、内容等诸因素一起，共同构成蒙古国现当代绘画艺术的鲜明面貌。蒙古国大部分的绘画作品风格，体现在色彩艳丽、注重平面构成与色彩构成，构图自由奔放，画面趋于图案化的特征上，不追求写实的视觉逼真与再现的被动性。所创作的艺术作品，题材广泛，色彩明亮，其悬浮的颜色和表达的意境具有极强的运动感。而这一点，无疑与蒙古族传统美术的造型特点，有一脉相承的内在一致性。这是游牧民族本性中崇尚自由的生活方式与思维方式，在艺术中的鲜明体现。