宝平先生的草原风情以及用国画、油画、版画等形式描绘新的历史时期边塞少数民族的“边塞派”画家们从选材、造型手段、挖掘主题的意义方面都比古代有了深厚的社会生活的土壤,所以它具有强大是艺术生命力,它不但为中国的观众所认同,也为世界上各国的学者、艺术爱好者所认同。

宝平先生是一位坚持突出国画的“中国精神”又善于吸收外来艺术之长的画家,因此他的草原风情是有国画特有的潇洒、俊逸,也有油画、版画的绚烂、强烈、明快,在所有表现边塞题材的画家中,他的画融粗犷工细于一炉。形成了自己的特色。徐悲鸿先生有一条艺术创作准则:“尽广大而致精微”,宝平先生可谓己达此境界。

他以大气磅礴的挥写与精心别致经营而成的每一幅作品都体现着真气弥漫,郁勃苍雄的草原大漠之魂。面对他的画集与1997年5月在汕头所举办个人展的每一幅原作,宝平先生带给我的不仅是令人折服的创造精神与艺术的震撼-力,而且还有对艺术哲理的深深思考。诸如风格形成的契机以及对内容与形式的辩证等等。

宝平的草原风光作品的鲜明个性与风格是粗犷、豪迈、真气弥满而又如古代的边塞诗歌一样苍莽、雄洋、绮丽、瑰异,令熟悉草原生活与来熟悉草原生活的读者都耳目一新。这个风格不能归之于单纯的艺术格调追求,而是一个牛活经历,艺术实践与审美情趣融汇与提纯的结晶,他的草原风光是一种人格化的自然,道家提倡“天人合一”,中国画中的托物言志,以物寄情工正是西洋画所难以企及的境界。