缺失的“钙”怎么补？

如果想成为一名有“美学担当”的艺术教育从业者，首先，对于艺术和美学要有系统学习和研究；其次，学习之后，要对美有深刻的体验；最后，具备前两点的基础上，是否愿意从事美的大众传播，需要从业者的坚持和责任感。目前存在两种极端现象，一端是艺术培训机构只提供技能教学。另一端是在高校中美学属于哲学领域，一些老师教授的内容理论性过强，学生很难理解，学习就是为了修满学分。这要求从业者在专业知识和美学修养同步提升的同时，将专业融入生活，深入浅出，激发学生兴趣。

有时视觉听觉素养的养成和味觉一样，都需要一段时间培养。一些当代艺术家在准备装置作品展的过程中，某些作品却被保洁人员当作垃圾处理掉，这反映了创作者的想法很难被观众理解，和群众离得太远。还有，中国某些村落用流水线的方式制作“画”，一定程度降低了艺术的水准。而齐白石的作品，会画画的人觉得他的作品比例、墨韵很好；看不懂的人也觉得很讨喜、很可爱、颜色很丰富。从商业的角度来看，齐白石是最知名的艺术家之一，大部分人都听说过他，而且他的作品雅俗共赏。如果艺术提供者一味创作曲高和寡或流水线的作品，对于大众审美无法起到良好的引导作用，如何雅俗共赏是专业领域需要研究和思考的问题。

我们当今的时代，就是“生活美学”的时代，其实就是“审美民主化”的时代，该时代特征也就是孟子所谓的“与众乐乐”。德国当代艺术家博伊斯有句名言，叫做“人人都是艺术家”，尽管这不可能实现，但却成为一种社会诉求。“生活美学”强调，人人都是“生活艺术家”。生活艺术家有个“生活”的前缀，就是在将艺术生活化的同时将生活艺术化。