2015年的秋天，不到50岁的英国策展人和艺术评论家Alex Farquharson被任命为新任的泰特不列颠（Tate Britain）馆长。

而在Alex走马上任之前，泰特不列颠的馆长之位已经持续了一年的骚动，前任馆长在批评声中匆匆结束了五年动荡的任期。批评的焦点在于前任馆长诸多糟糕的策展决定，尤其是展览“Sculpture Victorious”（雕塑胜利）——这个试图展示维多利亚时期最令人惊讶和奢华作品的展览，被《卫报》（The Guardian）的艺评人Adrian Searle写下了恶毒的评语，称其是“披着高尚的媚俗”、“史诗般的失败”。

招致这样批评，很大程度上可以说是泰特不列颠馆藏所带来的巨大挑战。

一方面，泰特不列颠的馆藏对各国现代艺术和当代艺术都有所涉及，更不用说每两年举办一次的“特纳奖”是世界上最受瞩目的艺术奖项之一。

另一方面，泰特不列颠美术馆著称于世界的，正是以收藏和展示文艺复兴时期至今的英国绘画。美术馆拥有透纳(JMW Turner)作品最丰富的馆藏，也藏有如约翰·艾佛雷特·米莱(John Everett Millais)的《奥菲莉亚》(Ophelia)在内的世界级拉斐尔前派的艺术作品。在这里发生的任何展览，都可以说是对英国艺术编年史式的伟大呈现，也正因如此泰特不列颠亦被称为“500年英国艺术的故乡”，无疑是泰特美术馆群中的“老学究”。

可以说，要掌握这样的美术馆，必然是沉稳但不腐朽，新颖却不跳脱的远见者。

而新任的馆长Alex Farquharson，正是一位可以赋予这位“老学究”新气息的人。