太古遗音琴（局部）“太古遗音”篆书款，仲尼式 晚唐—北宋，通长111 厘米龙美术馆藏

素琴一张，抚而和之

作为中国最早的弹拨乐器之一，古琴承载着深厚的中国传统文化内涵与美学思想：从习琴逐渐成为贵族身份和情操的象征，到真正成为高雅的文人之琴；从春秋战国坚定高山流水之谊的伯牙与子期，到寄托生命和精神交流的魏晋南北朝时的竹林七贤，乃至在宦海中沉浮、平复内心的躁动，追慕怀古，交互酬唱的宋元文人。古琴在漫长的历史长河中酝酿，成为最能体现中国古典文化的乐器。

此次展览中“丝桐合为琴”和“但识琴中趣”两部分的名字，分别出自于白居易的诗“丝桐合为琴，中有太古声。”以及陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上声”的典故。

白居易诗中所谓仿佛自上古洪荒中传来的“太古声”不仅包含了古琴的历史相当悠久的含义，更讲述了古琴的“道”与人的精神内核产生共鸣，琴可与天地相通。在传说中，琴的产生可以追溯到三皇五帝时期，桓谭《新论》云：“神农之琴，以纯丝做弦，刻桐木为琴。至五帝时，始改为八尺六寸。虞舜改为五弦，文王武王改为七弦。”古琴各部的构造，则与自然人伦相呼应，如七弦分别象征金、木、水、火、土、文、武，是古人宇宙观、伦理观的反映。