开幕式嘉宾合影

2018年9月28日下午，“苹果：董枫2005-2018作品展” 在大连中山美术馆举行了开幕式。数以万计的作品占据了美术馆整栋楼的7个展厅，展出面积共计2万多平方米。同时在大连大学图书馆和大连万和祥茶文化空间也做了分场展览。这是艺术家董枫阔别十四年后的再次大型个展亮相。其展览总策划为董学林先生，学术主持王易罡先生，理论策展为吴鸿先生，本次展览将持续到10月28日。 

大连大学校长潘成胜先生展览开幕式致辞

“苹果”背后的隐喻 

走进展厅，会被地上铺满的大大小小的苹果所震撼，扑面而来的气势直抵内心，本次展览布展上就花费了整整一个月的时间。“苹果”是董枫自2005年至2018年这十四年中所创作的作品的总称。有纸上绘画作品和立体件陶瓷作品、树脂材料作品，总体数量近万件。艺术家董枫的立体件“苹果”颜色只有白与黑，其中白色给予了苹果更多的初始态势与圣洁精神，它们如泥土中伸出的嫩芽，象征着希望与新生；而黑色象征着外在空间的无限宽广与内在空间的无限深远，充满着无限的精神与力量。除了这些立体“苹果”之外，董枫也创作了大量以“苹果”为主体的架上绘画，苹果在此时幻化为生命的原始符号，它们浩浩荡荡地汇聚在一起，组成了宇宙、天空和大地，构成了生命的各种神秘的可能性。

这些外观上形似苹果的艺术作品，走近仔细观看，其丰硕的苹果造型同时也是丰腴的女性臀部形象，果实的果蒂和果脐部位分别对应着女性和男性的生殖器官。

董枫从生命本体发出思考，以“苹果”为承载之物，显示了对作品生命个体的“尊重”。

大连城市建设集团董事长董学林先生展览开幕式致辞

董枫：站在时光里的人 

董枫早在1997至2004年所创作的《巢》系列纸上绘画作品曾经分别于中国美术馆、深圳何香凝美术馆、上海多伦现代美术馆以及在大连巡回展出，在国内艺术界取得了巨大的反响。而在巡回展览和相关的学术活动结束后，她又回到了自己平凡的教育岗位和生活空间，一边教书育人，一边开始了“苹果”的创作。许多人人不解与好奇，是什么力量让董枫在大展过后可以突然停下脚步，转身进入另一个时空，安于沉寂，安心创作呢？

她在接受采访的时候平淡地回答了这个问题，“展览只是把自己的作品呈现而已，艺术表现和创作是我几十年如一日的生活方式。”

当代艺术家王易罡先生主持展览开幕式

对于从“巢”系列向着“苹果”系列的转变，董枫坦言，“跟随你的内心你知道自己要做什么，想表达什么，是内在的需求牵着你往前走。”‘苹果’是一种寓言性质的存在，那么这种寓意究竟是什么呢？董枫说，“我不解读我的作品，作品放在那了由观者自己进入其中”她说：“如果做艺术是一件跟你很契合的事情的话，就没有执着与坚持的说法，而是自然而然乐在其中的。这些年来我虽然身体很累，但是我的精神很舒坦，我一直在用书写的方式画画，创作跟年龄与时长与思考发生关联。”

策展人吴鸿展览开幕式致辞

 艺术理论家吴鸿说：董枫的艺术与她的制作性、时间性与过程性紧密一体的。他说：董枫不是一个“纯粹”的艺术家，如果要走进她的作品，必须要同时记住她另外两个身份，教师和母亲。教师的责任是引领学生进入一种境界，而母亲的角色则是孕育生命。体验境界和感悟生命，就是董枫这十四年的西西弗斯式的“无谓之劳”最终要达到的结果。董枫这十四年的创作过程是不断简化作品符号的过程，她这14年的时间，更像行为艺术。时间的流逝，也是生命消耗的过程，这是人之所以为人的意义。她通过图片记录工作的过程，提醒工作与时间以及生命的关系。在这个青年变中年的过程中，不断发现人的价值，时间性通过数字的更迭体现出来。她在创作中将一些细枝末节都去掉了，有着非常强的个人化工作方式。

艺术家董枫与她的作品

董枫的作品需要从整体上去理解，这是一种“整体艺术”，她的作品不是只看结果的，要从制作性、过程性与时间性上综合去看。                                             

展厅中，整个楼层空间被密密麻麻的苹果占据，它门所呈现的样式因为作品与作品之间得交互产生了作品的意义，以生命的原始细胞汇成山川与大地，象征着生命的曲线。

“苹果·董枫 2005-2018”学术研讨会现场

 展览现场

展览现场

董枫《大苹果NO.48-59》十二联之一，

纸上水彩， 300x100cmx12幅， 2012年

董枫 《大苹果NO.128-139》十二联之一，

纸上水彩，270x90cmx12幅，2014年