《一杯酒》

众星捧月维米尔

和我最初设想有所不同的是，《与众不同——维米尔与荷兰艺术》特展并不是按照维米尔作品创作的先后顺序以年表式的策展理念来呈现，因为维米尔的9幅作品并非是展览的全部。它的展品组成方式和去年在国家博物馆举办的“伦勃朗和他的时代：美国莱顿收藏馆藏品展”颇为相似。莱顿收藏以11幅伦勃朗真迹为主打，将其老师彼得·拉斯特曼、友人扬·列文斯、前辈弗朗斯·哈尔斯、弟子格里特·德奥、费迪南德·波尔、卡雷尔·法布里提乌斯等人及其追随者串起伦勃朗所影响的整个时代，并囊括了一幅至今尚存在争议的维米尔《维金纳琴前的女子》。

上野之森的维米尔大展，则以活跃于代尔夫特的绘画大师为卖点，辅以除伦勃朗之外的多位各具特色的荷兰黄金时代画家名作来衬托维米尔的独一无二。展览分为肖像画、神话与宗教画、风景画、静物画、风俗画和光与影6个主题，共展出48幅画作。其中，荷兰阿姆斯特丹国立博物馆对展览贡献最大，共出借25件展品，伦勃朗的高徒格里特·德奥的名作《阅读中的老妇人》和费迪南德·波尔《男子肖像》；德奥的弟子加布里埃尔·梅特苏《卖鲱鱼的人》；受梅特苏影响，擅画室内外空间透视场景的彼得·德·霍赫《三个女人和一个男人在屋后庭院》，以及扬·斯蒂恩《家庭场景》和《返乡快乐》均在展览中呈现。此外，出借自哈勒姆弗朗斯·哈尔斯博物馆，步入展览便映入眼帘的两幅哈尔斯作品《卢卡斯·德·克莱克肖像》和《菲恩特洁·范·斯蒂恩吉斯特肖像》也为展览增色不少。展览通过集中呈现这些主题和画风各异的名作，映射出当时艺术市场百花齐放的多元性和包容性，进而提供给观者一个对17世纪荷兰黄金时代全方位的综合认识。

所有维米尔原作均陈列在最后的光与影章节中，走过一个播放原作细节和出借博物馆内景视频的前厅，终于等到了翘首以盼的“正餐”。在昏暗的灯光下，8张维米尔真迹按照U字形占据了展厅的三面墙，正面最长的展墙6幅画作一字排开，过瘾，霸气。观者里三层外三层地在作品前簇拥着，观展环境谈不上舒适，但重点在于身临其境。从早期的宗教题材作品《基督在马莎和玛丽亚家中》到渐入佳境的《倒牛奶的女佣》；再到标志性《戴珍珠项链的女子》，以及相对晚期的《写信女子和女佣》，这份丰富到近乎奢侈的观展体验，对于绝大多数前来看展的艺术爱好者而言，毫无疑问是一生一次的难忘经历。正如展厅主题墙文字最后一句所言：“或许，连维米尔本人都未曾享受过如此一览无遗的视角。”