春天在人们的期盼中悄然来临，带走了寒冬的冷意，带来了春天的生气。春天一直存在于文人骚客的吟诵中，同时它也存在于画家的笔下。在这初春时期，就让我们一起去看看画家们是怎样用手中的画笔描绘春色的！

波提切利《春》

桑德罗·波提切利是15世纪末佛罗伦萨的著名画家，欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。他同时也是意大利肖像画的先驱者。他的艺术成就集中体现在秀逸的风格、明丽灿烂的色彩、流畅轻灵的线条，以及细润而恬淡的诗意风格，这种风格影响了数代艺术家，至今仍散发着迷人的光辉。

这幅《春》的构图不拘常规，人物被安排在一片柑橘林中，如茵的草地上盛开着500多朵花，分属一百多个品种。中间是爱神维纳斯，她的上方是其蒙着双眼的儿子小爱神丘比特，她的右边，动人的美慧三女神身着薄如蝉翼的纱裙，沐浴着阳光。她的左边，分别是花神、春神与风神，头戴花环，身披饰花盛装的花神弗罗娜正以优美飘逸的健步迎面而来，将鲜花撒向大地，象征“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。这幅画尽善尽美地表现了春天的美和典雅，构图上采用了平面的装饰手法，将画面上一共九人从左至右一横列排开，没有重叠、穿插，人物都被安排在适当的位置上，给人一种和谐感.