主办单位：中国美术馆、广东省文化和旅游厅、广州美术学院、广东省美术家协会

鸣谢单位：广东省政协、广东省文史馆、广东省博物馆、广东美术馆、佛山南海区政协、南海博物馆

展览时间：2019年4月11日至4月21日

展览地点：中国美术馆2、6号厅

研讨会时间：2019年4月4月12日9：30

研讨会地点：中国美术馆7楼学术报告厅

开幕时间：2019年4月12日下午14：30

开幕地点：中国美术馆一层方厅(北京市东城区五四大街1号)

梁世雄

今年已86岁的梁世雄先生是当今广东画坛具有代表性的老一辈艺术家。他生于广东南海，曾任广州美术学院教授、中国画系主任、岭南画派纪念馆副董事长、广东省美术家协会常务理事等。梁世雄先生擅长中国山水画，其作品中正沉厚、气势雄伟，既传承了岭南画派的写实和秀丽，又融合了北方各派的粗犷与雄健，为岭南艺术流派、国家美术事业的交流与发展做出了贡献。此次展出《归渔》《椰林秋晓》《珠江春晓》《阿里山之魂》等各阶段的代表作，以期通过展览全面生动地呈现梁世雄先生的艺术成就，管窥广东美术的发展脉络和艺术风貌。

梁世雄作品：嗄拉湖畔 48cm×52cm 1979年

一棵大树一个世界

文/陈振国

自五代以降，山水画应该是中国绘画发展得最为辉煌灿烂，最为源远流长的门类之一。无论是技法层面的多样齐备，还是理论阐述的博大精深，都形成自身完整的体系。引以自豪的伟大传统既是历来无数有志者投入山水画领域的动力，同时又是难以逾越的崇山峻岭。

大树底下好乘凉。大树底下难长草。简单的生物规则似乎像魔咒一样困扰着历朝芸芸从艺者。所幸的是，仍然菥火相传，代有名家。特别是近百年来中国画的巨变，已全然改变了传统山水画的模式，呈现为种既不同于所谓“南宗”“北宗”的定势，又并不让人觉得陌生的新最象。在近几代人求索的身影里，梁世雄先生无疑是以坚实稳健的步伐拓出一条属于自己的独特路径的山水画大家。

我所熟识的柔世维先生是位典型的外冷内热型的艺术家和美术教育家。事关美术教育，他是一位沉稳、宽厚的长者。而一当进入艺术创作，他却是一位热情澎湃的朝圣者。他的艺术是用心去经营的。

世维先生早年的人物而已取得引人注目的成就。后转人山水西研究数十年，足迹遍及神州大地，其山水画艺术题材丰富多样，构成之开阔、大气，笔力之难奇、豪放，意境之清新、自然，意蕴之平和、宽容，气格之平实，方正，在面坛卓然而立，人谓“融汇南北，自成一家”确实为中的之言。

面对大千世界，山水画家无疑应该有自己独特的切入点。也许是地理地貌一方水土的滋养，也许是个人情怀导向，以树木入画并作为画面主体，应该是南方画家群的一种顺理成章的选择。然而，我在梁世雄先生的画作中，看到更多的是以“大树”为对象的作品。或者说，世雄先生最有兴致的是大树，是古树，是黄山的古松，天山的巨杉，西藏的红柳，中原的古柏，流溪河的古梅，岭南的巨榕，更有阿里山的神木，新疆的胡杨。这是一个大树的世界。

造型形象与笔墨形象是一对难兄难弟。所谓“不似之似”的中庸之道有一个“度”的制约，过犹不及常常是误读的诱因。世雄先生的艺术为这个命题做出了令人叹服的答案。

梁世雄作品：草原暮色 47cm×58cm 1988年

梁世雄作品：大鲁阁激流 180cm×392cm 2002年

古树是造型形象的选择，也是生命的感悟的一种象征，更是一种人生的感慨与礼赞。意境塑造离不开造型形象的视觉力量。中国艺术对境界的追求，更胜于对情景的讲究。世雄先生深谙传统绘画造型形象的魅力所在，并在他的艺术中把它发挥得淋漓尽致。先生笔下的大树世界之所以产生如此震撼心灵、激越情感的力量，更在于他笔力雄健、挥洒酣畅的笔墨形象语言。

梁世雄作品：怀集写生10 21.5cm×30cm 1963年

梁世雄作品：黄山胜境图6 纸本水墨设色 45cm×64cm 1988年

梁世雄作品：黄山雨后 68cm×136cm 1996年

梁世雄作品：松涛飞瀑图 136cm×68cm 1995年

梁世雄作品：万松烟霭入云峰 180cm×98cm 1996年

梁世雄作品：三峡速写7 26.8cm×19.3cm 1981年

梁世雄作品：往中印边境亚东途中速写 30cm×40cm 1965年

特别是以大漠胡杨系列为最具艺术特色的新作，笔墨之老辣奔放，气势之恢宏磊落，达到了一个新的境界，传达了一种“胡杨三千年”的浩然之气。新疆地区有胡杨树“一千年不死，一千年不倒，一千年不朽”的说法，想来这民谚说的是一种精神，而不是树木本身。悟得艺术的精义，关注人生的种种体验，关注生命的本质意义及心灵寄托，让人感受到坚毅、张扬的精神力量，这不能不说是世雄先生的艺术给予人们最珍贵的启迪和祝福。

这就是大树的魅力。一棵大树就是一个人生，一棵大树就是一个世界。

2009年夏于瑶溪书屋