近年来，要说对国内的哪些双年展、三年展还有所期待的话，从2016年开始举办的“乌镇当代艺术邀请展”算是其中一个。因为，展览中除了会出现一大批国际级的艺术家作品以外，展览的空间（场域）以及展览所引发出来的一系列现象都值得圈内人反思，例如从2016年第一届乌镇当代艺术邀请展开始，国内各地旅游小镇都大兴创展当代艺术。

而在上周开展的“2019乌镇当大艺术邀请展”中，至少现在中国当代艺术中所存在的某些问题可以在这次的乌镇当代艺术展中找到答案，例如，至今国内的大火的“乡村艺术”是否只是一个伪命题？特殊的展览空间是否是作品的一把双刃剑？外来作品如何刺激本土？

问题一：

艺术万能论，国内“乡村艺术”缺乏的理性

据不完全统计，从2016年第一届乌镇当代艺术开展以后，国内举办有关“乡村艺术”的展览大致有隆里国际新媒体艺术节、道滘新艺术节广安田野双年展、阳澄湖地景装置艺术季、延平乡村艺术季、合川新媒体艺术节、眉山田野艺术节……

总结这些“乡村艺术”举办的根本缘由，要吗是由于近年来国家大力强推的文化旅游，而主要由政府作为主投资方而开展的以“振兴”当地为目的，以当代艺术为手段去带动城镇形象与文化生活；要吗是以当地旅游集团为主投资方，目的是以艺术节带动当地旅游。

但笔者觉得，这些宏大的目的，靠一次两次的艺术展是很难实现，至少目前国内是这样。

而如果从投资成本与回报来看，这些“乡村艺术”，甚是鸡肋。

此前，笔者接触过一次此类的“乡村艺术”展，展览地是国内五线城市的一个贫困乡。该乡虽然有些许人文建筑的旅游资源，但由于位置的偏离，旅游人数也十分有限。因而，为了带动当地旅游，加快该乡的发展，该地政府投资近千万的资金，以“乡村振兴”为口号，打造了一场当代艺术展……但这样的愿景设计并没有因艺术展而达成，且从最终的成果来看，该展览完完全全是一场秀场演出，就连策展人本人在展览后也好不讳忌的说到：“当代艺术再一次毒害乡村”。