第二次世界大战之后，百废待兴，战后艺术就诞生于这一特殊的历史时期。残酷的战争让不少新生派艺术家开始重新思考艺术的本质，他们质疑甚至挑战传统艺术，志同道合之士聚集起来推动新的艺术运动，因而这一段时期艺术家创作都表现出了时代性高于民族性的特征。在西方，波普艺术和抽象表现主义在美国兴起；而在东方，也诞生了白发一雄、林寿宇和萧勤等一批艺术家，他们用承载东西方文化精髓之抽象创作，在探究新艺术语言的同时，也敲击出当代抽象变奏的强音。

“身体力行”的白发一雄

我觉得不管做什么事情，只要是透过自己的身体来进行，就会变得非常有意义。 

— 白发一雄

白发一雄1924年出生于日本尼崎市，为”具体派”最著名的成员之一。具体派的创作媒体、主题、哲学变化多端，风格迥异，将行为艺术、行动绘画和西方前卫艺术元素共冶一炉，为亚洲战后艺术发展开创先河。

以吉原治良为首的具体派成员，在二战后感悟到传统艺术表现方式已与人民战后的生命状况脱轨。因此他们竭力在材料、技法以至艺术的本质上颠覆传统，寻求战后当代生活的可能性。具体派艺术家并不是要改变物质本身，而是要将”意识”注入”物料”当中。白发一雄的”身体”（双足、躯体）是无意识的载体，它们展示了直觉和即兴的意志，想要驰骋疾走去突破画框的限制。颜料的色彩组合、画布的大小及在作画的范围、油彩的厚薄、光泽、亮度等作画前的准备，都可以体现白发一雄在创作过程中将“随机”和“控制”拿捏得恰到好处。

白发一雄除了变革绘画时的”主体性”，他也在探索绘画的技法。艺术家曾言：”我觉得不管做什么事情，只要是透过自己的身体来进行，就会变得非常有意义……创作的动作本身，能带来更多体验与启发，这种说法听起来可能很奇怪，但我真的愈来愈相信这件事其实更重要。”他摒弃画笔、画刀、画架等传统意上的绘画工具，把画布平铺在地面，用绳索悬空自己，以赤足混和、涂抹颜料。他认为用双手辅以工具作画，难免会受到绘画积习的影响，若以双脚作画，则可减少人为操控，实践”具体”创作理念。