“米开朗基罗”带着旷世名作到访国家博物馆。不是创作了《大卫》《创世纪》等名作的米开朗基罗·博那罗蒂，而是意大利画家米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔。这位绘画界的超级巨星，并不为大多数中国观众熟悉，拥有比电影还精彩的传奇人生。8日起，“率真与真实——卡拉瓦乔的艺术世界”展将通过文物修复师的视角，带领观众走近这位擅长给画作开“聚光灯”模式的大师。

整个展厅只有一幅真迹——《沉醉中的抹大拉的马利亚》。画面里，身着深红色羊毛斗篷和白色亚麻衬衫的主角，身处黑暗的洞穴，一束倾斜的光线戏剧般地照射进来。她的皮肤苍白，一头金发倾泻在肩头和胸前。观众走近细看，可以发现泪水挂在她的脸颊上，耳朵在精心设置的光线中若隐若现。

策展人说，这种明暗对比、肌肤和织物的逼真质感以及充沛的情感表达，充分展示了卡拉瓦乔的精湛技艺。更直白地说，这位画家擅长明暗对比法，与当时流行的“环境光”画法相比，他的作品宛若开启了探照灯模式，焦点明确，忠实自然。这种绘画风格影响深远。

传闻这幅画作是1606年卡拉瓦乔逃亡期间，在静秘中悄悄完成的。画作曾短暂地被收藏在科隆纳家族拉齐奥的庄园。但长达400年的岁月里，这幅画“消失”了。虽然后世摹本多达近20个版本，却始终不见真迹。直到2014年，原作横空出世。展厅里，与画作同时发现的便条展出。这件17世纪手写小纸条上，第一句话就是“卡拉瓦乔所作的仰卧的抹大拉的马利亚”。

围绕着这件中心展品，展览通过“光的觉醒”“修复时光”“互鉴之光”3个板块，带领观众走进卡拉瓦乔的世界。策展团队利用视频和照片等方式，巧妙地将著名修复专家阿什利历时半年，鉴定并修复传奇画作的时光重现。

一些鲜为人知的修复细节生动呈现。比如在各式各样的光线下，名作的秘密被揭开：透过红外假彩色图像，肉眼无法发现的底层和改变一览无余；紫外光可以捕捉重绘和修补痕迹，发现这幅画表面的油光，可能是被刷子不太均匀地涂抹上去的；红外反射成像还原了画家创作的过程——有些头发几乎没有上色，只是通过光的反射来表现，完全没有草稿的痕迹，这与历史记载吻合——他不用素描打稿，直接在画布上着色……

展厅还开辟了专门区域，通过一段约12分钟的VR互动项目，带领观众浏览卡拉瓦乔生命中的三个重要阶段，《捧果篮的男孩》《年轻的酒神巴克斯在病中》《圣杰罗姆》《马伽的圣母》《大卫与歌利亚的首级》等卡拉瓦乔的代表作悉数登场。

展览尾声，视角从西方文物修复师转变成中国的文物修复师。《蚱蜢菊花图》的“X光片”上，画芯和裱框结构清晰呈现。策展人说，无论中外，修复的重要性都不仅体现在对艺术品物质形态的保存上，还提升了作品的可读性。毕竟一件不能公开展示的艺术品，就像是一首无法被演奏的乐曲，失去了应有的价值和意义。

此次展览免费开放，拟展至2025年3月底。