第三大特色是平而不平如燈取影。如逆光的雕塑，整体突兀，一如浅浮雕更加强化了整体的体积感和立体感。王阔海先生对如燈取影也有自己独到的见解；中国画以墨造型，在很大程度上画的是物象的影子；剪纸皮影是画影子，汉画像石刻也是画影子，郑板桥的竹子是画影子，八大徐渭的荷花芭蕉何尝不是画的影子，我的新汉画更是画影子！（笔者认为王阔海先生指出了一个很深的学术问题，有待以后深究细论）。在这平面构成中汉画拓片、剪纸、皮影之优长得到了最大限度的发挥，强烈光线是白纸，而物象似乎都在暗影中浮动，而汉画石刻拓片中的死墨、板墨、平墨不见了，换然一新是互相冲化的活墨。文人画的大写意精神在这里表现的淋漓尽致。意象写实与意象抽象在这里交互为用，相得益彰。墨中有色色中有墨，墨不碍色色不碍墨，墨破色色破墨，色墨交融幻化不可见端睨，其外轮廓线都是用线勾出来的，而是色墨自然渗到的边界正好成为外轮廓线，这常令观者大为诧异，无怪乎中国美协原副秘书长李荣海先生赞曰：“王阔海先生真是把墨玩绝了”。

第四大特色就是冲墨、破墨、泼墨诸没骨画法的综合运用。中国画的大写意精神在这里得到了滥觞与发挥，真可谓归去来兮！优其是破墨冲墨之法在王阔海先生这里得到了精妙的运用；或冲水以破淡、或冲淡以破浓、或以湿而破焦，或留焦而破湿，阴阳并用互为天地。这些技法说起来简单，但用起来并不是那么容易，画出理想效果，须得进行反复试验。通常勾线设色与泼墨都是独立运用的，而王阔海先生把泼墨与勾线等几种不同的画法并用，更是难上加难！经过艰苦的探索，王阔海先生终于以笔代刀，一家独创，将汉画像石刻形态转換成水墨形态，把汉画像石刻拓片中的死墨、通过变化多端的墨法变成了流动、活脱、生动的形象，两千年的历史陈迹被激活，形态逼肖地跃然纸上。在原图表达内容不变的情况下，经过勾线、泼墨以及晕染等技法的融合性运用，由原来刀刻斧凿的痕迹变为笔线和墨色的相互渗透，化腐朽为神奇，“水性、墨性、色性、纸性、笔性”、“心性”，以心性为统领，六性合一，一气呵成，筋骨血肉浑然一体，从而人为的痕迹消失殆尽，呈现为笔墨的深层次意味，而由板结变为灵动，由刻露变为温润，笔清墨爽、淡雅闲适、松活飘逸、画意盎然。王阔海先生总结出，一幅画要有一个重墨，一个次重墨，一个再次重墨等笔墨摆放一、二、三的秩序的实践与理论经验。无论是轻重、疏密浓淡、守黑计白皆入此理。加之变化多端天花乱坠的书法题跋，锦上添花，与画中内容既交相辉映又融为一个整体，异彩纷呈，成为画面不可分割的一部分，展示出王阔海先生高深的笔墨功夫和书法功力。