维吾尔之舞（中国画）叶浅予

阿诗玛（版画）黄永玉

丰富创作题材

展现审美意蕴

时至今日，全国性美术展览、双年展等大型展览展示不断，各地区举办的民族团结主题性展览以及对外交流的文化展示活动也层出不穷，“民族题材热”在持续发酵。

为进一步推动中华优秀传统文化传承与发展，除已在美术界具有一定影响力的“民族百花奖中国各民族美术作品展”以外，如“中国民族美术双年展”等全国性民族美术作品展览也形成规模。同时还有许多主题性的民族题材美术作品展览相继举办，如“灵感高原”“天山南北”“浩瀚草原”“七彩云南”“多彩贵州”等，这些展览旨在通过系统梳理各民族、各地区的民族题材美术发展脉络、创作成就和人文情怀，以研究带创作、以创作促研究，在社会上引起了广泛的关注和良好的反响。除此之外，先后在意大利、澳大利亚等国外地区举办的民族主题的中国绘画作品展，在加强中外艺术文化交流的同时，更好地展现了文化自信。

如今，各民族之间的交往交流变得更加频繁，少数民族地区的基础设施建设和生活水平都有了极大的提高，展现新时代少数民族面貌的素材正在被不断挖掘，民族题材美术作品的创作热情依旧高涨。例如在2014年首届中国民族美术双年展上，只展出了37位艺术家的中国画作品，油画36件；而2020年第四届中国民族美术双年展时，投稿作品已经有4932件，展出261件；2023年第五届投稿作品达到了5534件，展出280件。从这样的态势可以看出，民族题材在当今的美术发展进程中依旧迸发着蓬勃的生命力。

在今年的第十四届全国美术作品展览中，也有不少表现民族题材的优秀作品，例如陈勇的《盛世欢歌》，以红色的色调烘托出寨子里喜庆的节日氛围；李善阳的《日出东方》，用写实的手法描绘出一家喜迎日出的喜悦；李学思的《布里亚特喜宴》，生动描绘出草原民族准备喜宴的场景……这些作品表现出艺术家深入民族地区亲身感受，用不同的材料和表现手法，向观众展示着新时代中国各族人民对美好生活的热情。当代少数民族题材美术创作的文化精神和艺术本质，是一个综合的、动态的、精神性的绘画审美视角，不是笔墨、风情、特色等元素的生硬拼凑和机械组合。其展现了艺术交融的多样性和源自民族文化的原生性，这对中国美术的建设而言无疑是源头活水。

美术工作者在少数民族广袤无垠的艺术原野上的耕耘，不仅可以使中国艺术保持绚丽多彩的面貌，发扬各民族文化艺术的优良传统，还有助于创造和发展新时代的民族艺术，对当地文化艺术的研究和发展产生积极影响。事实证明，具有鲜明民族特点的作品，总是以其独特内容、新颖形式吸引着广大受众，并由此得以广泛、长久地流传。

虽然当今少数民族美术创作也还存在不足之处，但从新中国成立至今，它已取得公认的艺术成就。随着社会前进的步伐，与时代同行的少数民族题材美术，更加有底气、接地气、显灵气、扬正气，既表现出深厚的民族性与本土性，也展现出鲜明的开放性与吸纳性，拓展中国美术的艺术空间，彰显出时代的大美气象。

（作者：芮 堃，系中国少数民族美术促进会科研助理、办公室主任）