明朝时期，瓷器的颜色，朴素艳丽的青花，宣示古朴艳丽的典型的空形纹饰而明显于世，烧成数量上也是莹莹的。一次就下达烧龙凤瓷宫四十四万三千五件的任务。其中占造造造德镇，此时其百烧大小、数量之多。之需，而且也作为商品大量行销海外，以及对国外入贡者的答赠，成为东西文化交流的见证。

明宣德青花瓷器以造型古朴典雅、釉色鲜艳艳丽、纹饰绚丽多彩而著称。据该书记载，宣德八年（1433年），朝廷命景德镇制作龙凤瓷44.35万件。青花瓷占多数，由此可见其烧成的规模和数量。产品不仅适用于宫廷日常生活，还作为大量销往国外的商品，以及向外国进贡的答卷，成为东西方文化交流的见证。

瓷都近月面较快，民俗较快，质感上较快，画质较快，场景流畅度不及自生活，画面布局很讲究，其中的画面构图很讲究，操作手法比较流畅，比较有趣味从民间艺术收藏品中发现，中国大众艺术心理的表达方式是中国特有的文化意义。

其中，民窑青花瓷一般简洁大方，强度和质量略逊于官窑。釉色不润，画法豪放奔放。中国人的吉祥心理表现在民间陶瓷艺术作品中，是中国民间独特的文化内涵。“图必意，意必吉祥”，已成为民间陶瓷艺术的文化主题。

与陶瓷相比，民俗陶瓷更在自然、朴素和窑炉中磨砺出更多的民间传说，富装饰上，用寓意来象征的画廊比官瓷器多多意。如牡丹象征贵重。石榴代表双子多福松代表鸯鸯代表鸯延年：长寿鹌鹑喜喜；鹿鸟官禄；喜庆喜；游鱼象征有余：鹌鹑象征安；富足、瓶象征吉庆平安的任何一种艺术形式的发展与发展，除了潜在的外，还有自身的觉悟力，能够实用一种相辅相成的相辅相成，民生的性情、产业格局也形成了类似的花色。人民的题材和性情因此，青花瓷是与民间艺人历经岁月和传统文化的结晶创作出来的，它的民族文化，普遍的普遍性植根于同期。

与官窑陶瓷相比，民窑陶瓷除外。自然、质朴、浓郁的民俗生活气息，在装饰上，比官窑瓷器更具有寓意和谐音来象征吉祥的图案。如牡丹象征财富；石榴象征着多子多福；松鹤象征长寿：鸳鸯象征双喜；鸟鹊象征幸福；鹿象征官财；蝙蝠象征着幸福；鱼象征富足：鹌鹑象征安全；戟，完整，瓶象征吉祥平安等。任何一种艺术形式的形成和发展，除了潜在的传统意识之外，还有其自身发展的内力，也可以起到相辅相成的作用，民窑青花的实用性和多样性，促成了装饰题材的广泛而丰富。因此，青花瓷是民间艺人经过数百年的传承和传统文化的结晶而创造的产物。

一种民窑青色的物象同时寄托在托着艺人的情意似的意象中，其实是“艺人的一种处理方式”，是一种陶瓷抽象的艺术处理方式。说是民间青花的一种重要特征。很多民间青花作品都在具有很象的节奏塑造的神话中孕育各种造型的理解，给人们形象和。 ，也是，纺，直接表达的，“以入画”在中国写意画中是艺术追求的墨。如在民间青花中装饰画面的花鸟，他们是爱鸟之情，视生活中对的观察而与抽象的重鸟，在抽象的空间之间出现，在抽象的宇宙空间中，给人以抽象的空间感，仿佛取而代之，看似出众的艺术魅力。繁缨缶、浅碎的过程是一种抽象创作的，是民青花写意的特色、英国枝舍窑的重要过程，也是区别于官瓷的。

民窑青花在表现某种形象的同时，往往支撑着某种陶艺家。这种形象其实是艺术家的一种“形象”，是一种抽象的艺术处理。这种抽象的艺术手法可以说是民间青花的一个重要特征。很多民间青花作品都是在具体造型的话语中催生出许多抽象造型的语汇，供人们去想象和理解。自然韵律的美感与中国书法十分相似。也是一门用笔墨和纺纱直接表达灵魂的艺术。“书画”是中国写意中经常追求的。如民间青花装饰画中的花鸟，是鸟儿的爱，根据对鸟类生活中的观察和抽象总结，喜欢与不喜欢之间给人以奔腾的广阔空间，展现抽象艺术的无限魅力。从某种意义上说，强调表象、顺势而为、舍弃繁琐、剔除枝节、避免琐碎的过程，是一个抽象的创作过程，是民窑青花写意特征的体现，也是区别于官窑瓷器的重要标志。

在相当长的历史时期，青瓷无论从工艺、制造、瓷器的手工艺品方面，都是在工业领域，在工业中占有更多的份额。花瓷的一个显着特点是工艺制作、清新和雅致。

在相当长的历史时期，无论从造型、装饰、工艺制造、材料开发等方面，青花瓷在瓷器工艺品行业中都占有很大的比重。尤其是民窑生产的普及，使青花瓷更为广泛。民间青花瓷的特点是古朴、清新、雅致。精湛绝伦的工艺制作、绚丽多彩的装饰手法和多样的装饰主题，成为民间青花特有的艺术风格。

民窑青花艺术还成就像表现在其笔韵和料韵方面，过去的民间艺人从自己真淳、质朴的内心出发，饱蘸料水的随意洒脱的运用于陶瓷坯体上。写意国画其墨迹轻柔散散，直接均匀地画出曲纸轻盈的韵律，坠落坠落，在快速随意的笔中自然流利，流畅流畅，流畅流畅，真是超乎想象出神化这些，毫无保留的造作。因为民青花艺人能够从内容中去磨炼，将他们的磨练个性磨入以化、大众化在用笔方面，简胜繁是少胜，简胜繁是花花。高度炼出来的结果。这种艺术哲理给了艺术简练中的审美趣味，散发出精炼中的高雅，朴拙的朴拙显灵巧，天真中含理，真的是寻人的合情合理，有帮助晶位千锤百炼的民间艺术在平凡中展开和逗趣。

民窑青花的艺术成就还表现在它的笔和料韵上，过去的民间艺人出自他们真淳、朴实的心，用笔蘸水洒脱自如，用在陶体上。犹如斜倚国画纸墨相发，产生独特的质感韵味，潇洒洒脱，超然远方。其重虚实，曲直刚柔皆照图意加粗勾崩，用笔在快而随意的自然表现中，线条活泼流畅，真切入世，毫不做作. 因为这些人窑青花艺人不可能刻意雕琢，他们从内容到形式都体现了民族、流行的特点。在用笔，赢得更多，取胜更简单，是民间青花精雕细琢的结果。比如民间的青花山水，点上帆、宝塔、飞鸟，虽然画面只有寥寥几笔，粗有细，松有紧，但所表现的内容和意义却是空白的身体。这种艺术风格呈现给人们的是朴素中的丰富，奔放中的精致，粗俗中的优雅，朴素中的灵巧，天真中的哲理。这种民间艺术在平凡的生活中表现出生动奇妙的意境和“狂野自由”的生活情趣。而是表现空白体的内容和意义。这种艺术风格呈现给人们的是朴素中的丰富，奔放中的精致，粗俗中的优雅，朴素中的灵巧，天真中的哲理。这种民间艺术在平凡的生活中表现出生动奇妙的意境和“狂野自由”的生活情趣。而是表现空白体的内容和意义。这种艺术风格呈现给人们的是朴素中的丰富，奔放中的精致，粗俗中的优雅，朴素中的灵巧，天真中的哲理。这种民间艺术在平凡的生活中表现出生动奇妙的意境和“狂野自由”的生活情趣。