蒙斯市美术馆的《梵高在博里纳日》展览开宗明义：“在 比利时，梵高偏爱的绘画主题是农民和工人的日常生活”。今日上流社会将梵高画幅装饰精神贵族沙龙时，往往漠视这一面。实际上，梵高由于画作的“庶民色 调”，始终遭受既立秩序冷遇，生时仅脱手了《红色葡萄园》一幅画，还是由弟弟向人求情办妥的。《向日葵》《星夜》《鸢尾》等名作在他死后才一幅幅以“金 价”拍卖，为趋附风雅者竞相收藏。与蒙斯时代气息相呼应，巴黎奥赛博物馆以《梵高与阿赫铎，被社会逼迫自尽者》的醒目标题组织梵高作品回顾展，出示戏剧家 安托南·阿赫铎的论断：“梵高系因社会压制真理，无法忍受囚笼而自戕的”。阿赫铎肯定，梵高画出“欢乐的艳阳”，以“风暴般的火焰”映照着另一个寰宇。

阿赫铎的激烈反应始于1947年2月。当时，他去巴黎“桔园博物馆”看梵高的绘画，回来一口气喷吐出了轰动六角国画坛的檄文：《梵高，被社会逼迫自尽者》。 文章由阿赫铎口述给女助手波尔·特沃南，一面写一面让她朗读梵高给弟弟泰奥的信札，回味自己看画家作品时的起伏心潮。阿赫铎驳斥名医贝尔说梵高“疯癫”的 诊断，愤愤地说：“否！梵高并非癫狂。他的画幅是古希腊火硝，一颗颗原子弹”。阿赫铎强调，梵高的狂躁系由社会对艺术家蔑视，不容人发送真理之声所致。他 声言：俗世惧怕梵高思想的闪光，视其为痴迷妖孽，必欲驱除，将他在风华正茂时逼死。依彼所观，缠死梵高的妖魔是压迫弱者的万恶社会。

阿赫铎表示，与老彼得·勃鲁盖尔，或者耶罗尼米斯·博斯等显赫的大艺术家比较起来，他更喜欢卑贱可怜的梵高。因为，梵高作品的色泽与光彩辉映出纯洁的自然 美，是一种风暴般的光焰。且看《烧野草的农夫》《田野的郁金香》《纺织女》《吃马铃薯的人》《吸烟骷髅》《蒙马特尔高地》《加莱特磨坊》《罗纳河上的星 夜》《河边舞会咖啡座》《午睡》《麦田鸢尾》等；一桢桢精彩画幅耀眼，散发大自然与生命的气息。

蒙斯美术馆展出梵高 在博里纳日的素描和水彩画，以及他1880年写给弟弟泰奥的几百封信札，其中说：“我拿着木炭条和排笔，在各处随心作画。博里纳日矿区跟年代久远的威尼斯 一般，风景别致”。这一切表明，梵高是从蒙斯博里纳日矿区开始他绘画生涯的，故蒙斯现今引以为荣。这也是2015年“欧洲文化之都”应尽的天职。

从蒙斯发源，荷兰、比利时、法国和英国广泛组织光耀“人类普遍生存”文化艺术遗产的形象宣传。荷兰梵高博物馆举办《梵高-蒙克绘画联展》，该国艾恩德芬地区 以梵高名画《星夜》为主题，开辟600米长的“荧光自行车道”夜景。法国瓦兹河畔的奥维尔市是梵高最后离开人间之地，其市组织“踏着梵高足迹”的主题漫步 将从今年一直持续到2016年。

关于梵高生平创作的影片有莫里斯·皮亚拉的《梵高》、马丁·斯科塞斯的《乌鸦》、帕 特卡·亚当的《梵高在博里纳日》、亨利·德热拉什在蒙斯所拍《绘画的抉择》等多部。最具影响力的是美国导演文生·明里尼于1956年与乔治·丘克合拍的 《梵高的激情生涯》，由好莱坞老牌影星柯克·道格拉斯扮演梵高，在蒙斯矿区实地取景，格外真实。老道格拉斯扮相酷似梵高，表情又特别感人。欧洲“梵高年” 之初，他再访蒙斯的博里纳日矿区，跟当年拍片时接触的老迈观众们话家常，追昔抚今，让人似乎觉得梵高又重返人间。

更值得一提的，是巴黎影院首度上映了由荷兰库勒-穆勒博物馆、阿姆斯特丹梵高博物馆和巴黎奥赛博物馆三家共同资助，澳大利亚保罗·柯克斯执导的艺术纪录片 《文森特·梵高的生死场》。这部影片以梵高给其弟泰奥写的多封信件为主线，亮出逝者一幅幅画作，让观众听见他的心声，让人感到这位生时际遇艰难，曾觉得自己的姓名对大多数外国人来说都很难发音的荷兰画家，死后永远活在世上，声名永存。

来源：光明日报