近两年，国内接连举办了三次重大的浮世绘展，吸引了越来越多的中国观众走近这一独特的日本艺术表现形式，了解与我们一依带水的邻国背后的历史与文化。今日美术馆刚刚开幕的“遇见浮世 博览江户——江户时代浮世绘原版珍藏展”，再次为我们提供了难得的机会，了解今日东京之原型——昔日的江户城，那时的世俗百态，同时借图回顾更为久远的日本平安时代。本展虽然少了喜多川歌麿的美人图，少了歌川广重的名所江户百景，虽然只来了两幅葛饰北斋的代表作，但仍然是一个值得观看的浮世绘展。

《富岳三十六景 凯风快晴》 葛饰北斋

大师的匠心

当你近距离欣赏全世界知名度最高的日本美术作品《神奈川冲浪里》，有没有发现一个细节，左上角竖条的标题中写道：“富岳三十六景——神奈川冲浪里”，其中“神奈川冲”和“浪里”被分为两行。原来长期以来观众把作品名称误读了。按日文原意，“冲”，指称附近的海域，“浪里”即巨浪之中。整个标题意为神奈川附近海域的巨浪之中，而不是“神奈川的冲浪里”。

神奈川是日本的一级行政区之一，位于东京西南部50公里处，属于日本三大都市圈之一东京都市圈的重要组成部分。神奈川面向太平洋，拥有日本最大的贸易港。葛饰北斋创作此画时，选取了接近夜晚深蓝色的“普鲁士蓝”作为主打色（这种颜料因诞生于德国柏林地区而得名），辅之以浅蓝色，表现浪花和涌成的浪尖。“留白”的安插，极好地衬托出这两个色层，形成鲜明对比。

画面左侧上方掀起的巨浪，形成全画最引人注目的三角形，而呈现大弧度的轮廓线避免了过多线条的生硬之感。巨浪下方涌起的海浪正在酝酿下一次冲击。而正中下方渺远的小小三角形，正是点出整个系列“富岳三十六景”主题的富士山。这样，仅用三个三角形，便营造出极强的透视效果，把远与近标识得清清楚楚。在这样的自然环境中，有三艘狭长的木船穿插在波峰浪谷之间，高耸的浪尖在一瞬间扑向木船，水手们齐心协力划桨，高高躬起的后背，低垂的头，努力克服小船的颠簸。在与自然的搏斗中，人类展现出的顽强与勇气，是最具普遍意义的主题。因此，为世界各地的人所喜爱。