Lee Krasner, Present Subjunctive, 1976

© 2021 Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS),New York. Courtesy of Kasmin

纽约卡斯明画廊（Kasmin）在艺术展的特色展区展出了李·克拉斯纳（Lee Krasner）的个人展位，在第一天就卖出了艺术家的10件较小的木炭作品（每件价格为15万美元）。在随后的几天里，销售持续不断：本次展览的“掌上明珠”，一幅晚期的《现在时虚拟式》（Present Subjunctive, 1976）拼贴画，在星期五——也就是艺术展对公众开放的第一天——就以140万美元的价格成交。“这些炭笔画还原了（克拉斯纳）从立体主义到抽象主义的道路，”卡斯明画廊的主管尼克·奥尔尼（Nick Olney）说，“通过这一展位，我们想要跟进巴比肯（中心【Barbican】2019年举办）的展览。对欧洲人而言，这确实是第一次深入接触她作品的机会。”尽管面临旅行方面的挑战，但他仍在艺术展上与高水准的藏家交谈甚欢。他表示：“这次艺术展组织得非常好。”

为了应对挑战，巴塞尔艺术展团队在当地投入了大量人力，并使用了各类数字工具。一些画廊——特别是以维他命艺术空间和香格纳画廊为例的中国画廊——选择将艺术品寄送至此，但工作人员并没有随行。他们的展位由当地的巴塞尔艺术展工作人员负责，感兴趣的买家可以通过 iPad 与画廊工作人员联系，进行进一步讨论。还有一些不能到场的藏家，他们中的一些人利用了展会工作人员提供的虚拟观展服务。在 Fortes D'Aloia & Gabriel 画廊的展位上，我们目睹了一场通过高科技自拍杆进行的视频通话；另一场虚拟对话则发生于 Carlos/Ishikawa 的展位上，藏家通过视频仔细鉴赏一幅巨大的伊西·伍德（Issy Wood）画作，上面画满了看起来有些恐怖的兔子（《对不起，这只是我的天性》【Sorry it’s just my nature】, 2021，价格在10万到20万美元之间）。当服务人员走过时，我听到了去年我们都在不厌其烦重复的话：“你能听到我吗？好的，现在呢？”