七年前，英国艺术基金（Art Fund）设立了“新收藏奖”（New Collecting Awards），以此为博物馆的艺术品采购项目提供资金支持。最近，作为项目成果展的《伦敦制造》（London Making Now）在伦敦博物馆（Museum of London）展出，展览汇集了15位艺术家、设计师、手工艺人的专业作品，生动地展示了伦敦的当代手工艺以及背后丰富的人文世界。

作为伦敦最古老的区域，“City of London”的历史可以追溯到公元50年。罗马殖民者将这个区域命名为“Londinium”，现存于伦敦博物馆的伦底尼恩斯碑文（Londiniensi inscription, AD 160-170）出现了“伦敦人”一词的最早书面记录，由此出发的展览语境逐渐浮出。环绕伦敦的城市发展史，伦敦博物馆提供了一种观察手工艺的历史视角。今天人们通过街道的名字就可以看见伦敦的空间历史，那些因语言、宗教和血缘聚集的移民正是塑造伦敦贸易格局的重要力量，在一定意义上，特定的行业和技能实践定义了伦敦过往的城市布局。回到17、18世纪，由法国新教徒组成的移民团体——胡格诺派(Huguenots)因受到天主教国王路易十四的迫害而迁至伦敦，他们之中有很多技艺高超的纺织匠人，后来那些纺织大师的名字被巧妙地嵌入了这座城市的经纬中，于是他们成为了今天的福涅尔街（Fournier Street）、勒曼街（Leman Street）、芙蓉·德·利斯街（Fleur de Lis Street）。

《伦敦制造》向外界传输了由伦敦多样性的文化格局所塑造的城市手工艺，而时代又赋予了这些手工艺人更多的个性化的表达空间，参加展览的15位创作者分别面向人类景观、环境保护、器物叙事等几种不同的维度展开了讨论、探索与表达。

人类景观物语

洛林·鲁特（Lotaine Rutt）的陶瓷地球仪

在曼彻斯特长大的马修·劳夫（Matthew Raw）喜欢研究建筑上的伤痕，他迷恋城市的历史以及塑造它的力量，在2019年的个展《触觉改变》(Tactile Change)中，他以存在于上世纪60-70年代的普利茅斯动物园（Plymouth Zoo）为出发点，考察了社会以及个人对动物的观念演变以及有关移民陶瓷的叙事，他使用瓷砖和黏土探索了人类景观的演变。与其相对应的一位创作者洛林·鲁特（Lotaine Rutt）也曾用陶瓷诗意地探寻并记录了已经消失的敦伦河流，她以地图为主题的陶瓷创作已经持续了25年之久。艾莉森·库克（Alison Cooke）的作品《浊水下的桥》（Bridge Under Troubled Waters）的起点是北海（North Sea）海床下的一块沉积物碎片，她使用了来自地核、海岸的黏土，这些物质曾经存在于巨大的冰川之中，她通过作品揭示了他们的祖先曾穿越多格滩（在苏格兰北部和丹麦之间的北海浅滩），以此提醒人们英国和欧洲之间过往的链接。