王炜 鲁迅像 木刻 2022 年

郝斌：您近年来的三件（套）主题性版画的创作是紧密衔接的，并延续了一种“对话”的创作方式。《版画先驱》木刻组画的创作，又体现了您与父辈版画先驱们的艺术对话。请您谈谈这套木刻组画的创作构思。

王炜：我曾在《渐入佳境—艺术人生七十年》一书最后撰文《六位版画元老》，重新定位了中国新兴版画的核心群体。20世纪的中国新兴版画运动是由鲁迅先生倡导并培育起来的，它造就了中国画坛上一个特殊的群体。这个群体在长期实践中形成了自己的核心，这个核心群体就是中国版画的六位元老：李桦、力群、黄新波、彦涵、古元、王琦。这六位元老都是我的老师，也是我最熟悉的版画老前辈，我从小就生活在他们身边，感受到他们的人格魅力和艺术光彩。他们的音容笑貌、性格秉性及人格魅力在我的记忆中挥之不去，留下了深深的痕迹。因此，当我拿起木刻刀，我首先就想到要刻画这六位版画元老的肖像。这就是我对《版画先驱》的构思。

尽管我对他们非常熟悉，在表现他们的时候，却并非一挥而就，而是经过了反复的推敲。因为表现真实的人物时，不能随便刻画，一定既要形似又要神似。因此，我几乎三易其稿，断断续续花了一年左右的时间，才最终确定了每位人物的形象构图。其中，刻李桦的肖像就有好几个版本，最后选择了一个侧面像，也是我经常跟他交流时候的形象。他的听力不是很好，经常是侧耳倾听，他那专注的神态以及满头的白发都吸引了我，因此我就想表现这样一个角度。古元，外表非常和蔼可亲，但他的内心却是刚毅的，在大是大非问题上从不妥协，我非常钦佩他的这种品格，而并不在乎他外在温和的一面。在创作上，我力求表现他内心的刚毅，在面部表情处理上也就比较严肃。彦涵，这位老先生在艺术上是激情四射、奔放洒脱的。我在与他的接触中感受到他这一面的性格，所以我特别对他的头发作了艺术处理，并用粗犷有力的刀法进行刻画，塑造了他洒脱飘逸的形象。黄新波，他晚年生活在广东，我定位他是一位“刻刀下的诗人”。他是一位浪漫、风趣、具有幽默感的人，我刻画的是他晚年正在创作时的状态，并用他最后的代表作—《走出温室的玫瑰》（1980）—作为肖像的背景，在刻法上注重采取以线条为主的语言，以体现波涛翻腾的海面和勇敢飞翔的海燕，这与他的头像共同构成一个富有节奏感的画面。对于我的父亲王琦肖像的刻画，我也是推敲了几稿。虽然非常熟悉，但越是熟悉的人，刻起来却越不容易，总感觉不满意。因为他个头很高，跟别人交流时总是低着头讲话，于是，我就选取了他正侧身俯视与别人交流时的一个侧面形象，并突出表现他的亲和力和学者风度。力群，是山西出来的木刻家，我就把他生活的特定环境—黄土高坡—作为头像背景来处理，他在日常生活中习惯戴着帽子，于是我就给他的肖像也加了帽子。