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品味《水上舞境》(组图)

2012-12-10 08:49 文章来源:美术报  作者:rd,  分享到微信
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张继鸿水上舞境

   2012中国杭州第四届西湖国际雕塑邀请展近日在西溪湿地公园开展。本报记者采访了参展艺术家张继鸿,谈了她的参展作品及对公共艺术的理解。自1993年至2004年,张继鸿作为职业艺术家居住荷兰,2004年至今往返于中国与世界各地从事艺术创作和参加展览。参展作品《水上舞境》便是她耗费2个半月创作的雕塑作品,它安静地坐落在风景秀丽的西溪国家湿地公园东门附近的湖面上。张继鸿之前已参加过两届中国杭州西湖国际雕塑邀请展,但是这次能在西溪湿地永久性地展示作品,使之能成为西溪湿地独特的江南水乡灵性的一个组成部分,她感到非常兴奋。

 

“《水上舞境》源于我的一个白日梦:梦中的折纸船上/一位舞女的倩影倒映在山林中的水面……/是她远飞后的一次歇脚?/还是她正沉浸于山水间的静谧/聆听着百鸟的幽鸣……/抑或是/她正进入了一种至上的舞境?”大凡每个人小时候都玩过折纸船,对于张继鸿来说,荡漾在宁静水面上的折纸船,象征了人归位于生命本源的梦想;船上的舞者在她梦境的舞台上遐思着,而思想穿越了时空的界线自由地飞翔。希望当人们离开喧嚣的城市生活,来到西溪的这片水塘边歇息的时候,望着《水上舞境》,细细体悟西溪湿地的绮丽和野趣,回归自然和生命源流,重拾儿时的梦想。盈满了复杂的单纯,是张继鸿雕塑创作的最高追求。她通常使用减法,即运用洗练单纯的视觉艺术形式,表达作品内在深层的人性内容。在雕塑作品《水上舞境》中,她运用了象征手法,尝试通过无论在造型和色彩上都极尽单纯的一种艺术语言:一位少女含额省思的冥想状态和收抱的身体姿势有着回归自我的寓意、一双象征自由的飞翅,以及一只静静地在水面荡漾的折纸船,来引发人们直观地进入到一种意境中,进而导向人们的内心世界。“我想,每个人在看了这件作品都会有自己不同的诠释,也许这样更好,大门是敞开着的,而我的任务只是引人,并提供一把门钥匙,至于人们是否入室探宝和究竟探寻什么宝,有待于他们对作品的后期参与。”

张继鸿除了从事雕塑,还进行绘画和多媒体艺术的创作。“禅”学和东方静思一直是其作品内在的链,她多年来一直试图将不同媒介整合起来,而《水上舞境》是一个契机,这次的创作过程,逐渐为下一个系列作品找到了一种令人振奋的明确的创作方向和形式,下一个系列作品将继续《水上舞境》中所呈现出来的那种静谧和遐思,以雕塑形式为主要载体,部分结合装置、影像、行为艺术,更多地以公共艺术的形式来展现这些年她对人类生活中方方面面的个人解读,在新系列作品中将以视觉艺术形式传达自己对于“人”与“无限”、“时间”、“空间”、“移动”、“冥想”、“自由”等关联的禅思。

 

 

张继鸿希望自己的作品能更加注重表现人类共同关注的生存状态,而非仅局限于反映一个某地的相对狭小的思想意识和文化现象,“作为在西湖边长大的杭州人,我作品中的那种静谧的气质得益于风光旖旎、人文景观丰厚的这片土壤。我心怀感激,也非常希冀能有机会在这里做一些好的公共艺术作品。”她认为公共艺术家肩头应有一份社会责任。对此,已有国外公共艺术家预言:中国有能力在短短30年创造经济奇迹,一定也能够飞速发展中国的公共艺术事业。公共艺术即存在于人人都能去的公共空间中的艺术。公共艺术家在表达个人独特的审美趣味的同时,还肩负着通过对公共空间环境的美学实践,来提升和影响公众的公共生活的社会责任。公共艺术自古以来就存在,在西方它真正被定义和普及,始于上世纪五六十年代。当时美国的雕塑家们开始运用新材料、新技术、新表现形式创作抽象雕塑,并把它们集合到城市空地,称其为public art(公共艺术)。到20世纪70年代,艺术家们开始考虑城市环境、空间以及协调城市空间与人的关系,涌现出表达城市自然形态的大量作品。到了80年代,艺术家们再次反思“到底什么才是公共艺术”,不主张只有造型的城市装饰物,而提倡那些与城市景观、城市机能紧密结合的公共艺术。而到了21世纪,在全球提倡绿色环保的大前提下,欧美等发达国家的公共艺术家们和建筑师们深入地运用现代艺术的造型语言,表达对自然生命和生态哲学的思考,提升对人类生态及人文和谐共存理念的极大关注。

 《世界最好的公共艺术》书中说道:公共艺术家的创作需要扮演多重角色,既是艺术家、设计师、咨询人、协作者等等,还要以公共理论家的身份去从事公众道德的培养与塑造,在这样多重的矛盾中创造出具有创新性的设计方案,它的指向性非常确定,即向广大公众传递这样的精神与价值:定义场所的意义。即设定一个观看的地平线,诉诸公共良知。而在张继鸿看来,评价一件公共艺术是否优秀,打个比方说,就看它是否像一棵树那样,深深地扎根于周遭的土壤里,而向地面生长出来,即它是否从属于它所处的人文和生态环境。每件公共艺术作品一旦安放在了公共空间里,就必须经受大众的评判,同时公共艺术的发展有赖于公民公共意识的提高。

 

 

张继鸿水上舞境(图片来自网络)

张继鸿说,她非常喜欢《情绪的惊人力量》里的那首诗:那是一个柴米油盐的世界,现实的世界;那是一个悲欢离合的世界,你的世界。还有一个海市蜃楼的未知世界,看不清,道不明。但,那是个真实的世界,纯洁无瑕,活力四射。开放地提出问题,引发观者的遐思,人们自会有自己的诠释而找到生活的答案,也许这就是张继鸿为何喜爱公共艺术的真正原因。

 

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