山路。选自《我最亲爱的碧翠丝》（My Dearest Beatrice）系列摄影作品。拍摄：Sam Lyne

如今的摄影是演出、雕塑、档案资料、发现图像、拼贴、布景、重塑、重构、赋予新的语境…。。。在我看来到处都是证据，证明我们已经进入了摄影的新时代。

至于由来已久的“摄影不是艺术”问题？和你一样，我认为无须认真对待这种讨论。驳斥这种观点反倒会让无聊的争论获得它不应该得到的关注。

我们都知道，网络媒体的反应速度越来越快，向瞬时反应不断靠近。你曾在文章中引用过亚历克·苏思的这句话：“我最近读到一句唐纳德·特朗普的话，讲的是永不止步。他将止步看作是失败，而不是自我反思。说的就是这种心态。”

你是怎么慢下脚步，寻找自我反思空间的呢？我觉得对于最渴望被发掘的“新锐摄影师”而言，这也是重要的一课。

我觉得停下来反思不仅非常必要，更是人生的重要组成部分。如果你认真看待对自己的工作，停下来反思就是工作的组成部分。当你从事流程性工作时，这一点体现的尤为明显。和学生交流时，很多人都提到“过程”和“实践”。但大家的最终成果——物体、书籍、墙上的印刷品——却有点将就的意味。

在我看来，任何以创意为基础的工作（包括以前被称为“概念性摄影”的工作）都需要比制作纪录片有更为严谨苛刻的工作态度。你要有伟大的创意，要严谨地追逐梦想，最终的成果也要掷地有声，最起码应该具有说服力。如果三个环节中任何一个出现问题，你的工作就会出问题。就我观察，通常出问题的都是最终成果这个环节。因此，反思和严谨是非常必要的。有时候困难和挫折也很必要。