选自摄影集《左岸之恋》。最初出版于1954年，最近Dewi Lewis又出版了复刻版。摄影：Ed van der Elsken

其余两本杰作体现的是摄影师对上世纪五十年代刚刚兴起青年文化的观察。范德尔·埃尔斯肯远远领先于时代：半虚构、叙事性、有想法但非摆拍。地点完美：巴黎的圣日耳曼德佩教堂。主题完美：瓦利·梅尔斯（Vali Myers，舞者及艺术家）。还有摄影师对主题的关注：“我很高兴能够拍摄具有年轻和反抗气质的主题。一切都让我感到欣喜——爱、勇气、美丽；还有血、汗和泪。永远要瞪大双眼仔细观察。”他说的很对。

最后，《布鲁克林黑帮》在“青年文化”这个词出现之前就已经记录了当时纽约平民区的青年文化。它也是一群意大利裔美国孩子的安魂曲。在其他地方——家庭、教堂、学校——遭受排斥和拒绝后，这群孩子聚在一起，暂时找到了容身之所。照片中他们神色轻松，如今看来依旧：面对镜头，他们自在地流露出生机和活力，没有半点不自然。

当然，还有很多摄影师对我影响巨大：克里森伯里、格德尼、深濑昌久、阿尔伯特、埃文斯…。。。

转型摄影评论之前，你最初专注于采访音乐家。摄影师和音乐家看待世界的方式有什么共通之处吗？不同艺术形式之间是否存在一种相同的创造性心态？

我认为虽然媒介不同，但伟大的艺术家在很多方面都是相似的。不过音乐更加讲求合作，而被大众想象力所铭记的歌曲能以其他艺术形式无法实现的方式对人们产生影响。听过伟大的经典歌曲，我们能够终生不忘。