在他本次展览的作品中，大致分为两个阶段，第一阶段是2023年之前，处于试验探索艺术语言与主题时期，在画面中留恋传统水墨的表达方式，但已开始尝试改变，如摒弃背景营造只保留太湖石的形象并加以变形，此时的太湖石不仅仅是传统的残留象征，同时也是自我主体意识的外化。第二阶段从2023年开始，荆棘，成为画面中主要的视觉符号，并变化为不同形态反复出现。虽然太湖石的形象依然存在，但已退居次要位置，被带刺的荆棘严密包裹或刺穿，此时作品的名称也由《漩》变为《窒碍》、《请勿靠近》、《刺猬》、《困锁》等带有强烈的情感色彩，至此，冯志伟开始沉浸于对关系与痛感的表达。

对于生于1997年的冯志伟来说，社交中的人际关系与传统尊卑有序的亲子关系一度使他陷入巨大的痛苦。中国在近30余年经历了飞速的发展，经济发展带来的一系列社会变革迫使人们在适应新的环境过程中承受着巨大的心理压力，个体自由与集体压抑之间的冲突等。90后的年轻人开始从自己的痛苦直面与反思个体与集体的心理问题。冯志伟在寻求解决办法的过程中不断遇到同样面对类似问题的人，无数的个体问题汇聚成群体的问题，最终促使他对关系和关系中身份确认的反思与声讨，正如其作品《爱与罪》、《以爱之名系列》中，带刺的荆棘或包裹或刺穿变形的太湖石，以爱的名义实施暴力的压制，或在自我与社会驯化的过程中所经历的不适与痛苦，都成为艺术家关注的主题。