艺术简历

白野夫，号老懋、右一山人。

1963年生于河北深泽，就学于中央美术学院，独立艺术家。曾为中国少数民族文化经济研究所、中国少数民族文化艺术基金会秘书/中国文化遗产保护研究院当代属灵艺术研究所所长/国际艺术家协会理事（法国）“0”水墨艺术委员会主任。

在国内外举办个人作品展及参加群展数次，出版个人作品集数种。艺术秉持传统艺术与当代艺术并行，传统滋养当代，当代丰盈传统。

《灵墨》获美国新世界艺术博览会（2021/art EXPO network/U.S.A）优秀作品奖、《丽人行图卷》获联合国科教文组织发展基金会金奖。

《魂与骨》365×150cm 水墨丙烯宣纸 2016年

白野夫水墨艺术的灵性奥义

岛子

白野夫是一位具有代表性的当代水墨画家。他早年在中央美术学院受到过系统的中国画专业训练，在中年之后逐渐形成自己的绘画风格，接近花甲之年，他依然保持着一个使徒做盐做光的使命感，沉潜坚韧，负重而来，与神同行。

《新生》200×200cm 水墨丙烯宣纸 2014年

纵览白野夫的不同时期作品，其表像并非出乎单一的文人笔墨传统文脉，也不仅仅是中西融合的现代性进路，尽管循从此二者可以大致领略其作品风貌，也能够并入近现代的主流水墨视角，但如若深度理解他的作品，自是不能脱离其植根的基督精神或神学意义的“灵性世界”，而单纯拘泥于某些形式技法的分析。这是因为，理解一位属灵艺术家之前提，首先是一种关乎真理的态度，其次也关乎“灵魂之画”本体认知的真实性问题。

《灵洗》137×68cm 水墨宣纸 2019年

在白野夫的笔下，灵性世界之所以被展现并不同寻常地描绘出来，不是因为它不存在就可以随心所欲地发挥，而是关于信仰超越性的信念，体验到它的存在，它无处不在的异象，并且在理性上认信这种生命的存在是始终不可推诿的。如果不是透过启示和隐喻，我们便无从认识神，更无从坚守人的本分。神是真光，是一个无限的存在，只有透过启示和隐喻的方式，才能以纯粹有限的笔墨形式把握神圣。因此，灵性世界必须被艺术家的意志赋予美的形式。

《眨眼之间》200×200cm 水墨宣纸 2010年 

富有主动性和创造性的艺术家的心灵和想象力，不仅重新发明和描绘了灵性世界，而且也重新发明和描绘了永恒的自然界和人在世界中的现实处境。之所以如此，是因为人曾以神圣的形象被创造出来，其终极原因来自道成肉身的奥义。

那么，如何在信仰经验的传达与艺术审美形式的建构上，表现出一定的公共性，也就是说，既传达出复杂的信仰经验，又有笔精墨妙的美学特征，这虽然是属灵艺术家面对的创作难题，但也应该是必要的艺术自觉。我们从这个维度考察白野夫的创作，或许可以为这一难题提供许多有益的思考。

《七支号的预言》90×145cm 水墨.丙烯.宣纸 2019年

对属灵艺术家而言，用中国的笔墨或者书法意蕴来虔诚表达其所信靠的灵性世界，始终存在一定的难度，如前述所言。中国的笔墨传统多是用来表达文人旨趣的，例如讲究气韵、笔意、骨法、解衣磅礡、登楼去梯、畅神卧游、诗画一律，甚或钟情于禅意的空灵虚静、萧条淡薄、天真平淡等等。其审美宗旨在于抒写心象和意象，所谓“心画”，内师心源，远离颠倒梦想；外师造化，不拘泥于具象的客观性。实际上，这种文人艺术旨趣既奠定了白野夫的绘画美学基础，同时也为其带来新的融合与强有力的转化，显然，现代性的创新观念更在乎后者。

《梦-1》200×199cm 水墨丙烯宣纸 2019年

白野夫的属灵水墨艺术特性也是其灵性奥义所在，整体上可以从下述两个主要方面来读解：

其一是物化的灵性化转换

这方面的显著的开启如《梦蝶》六条屏，作品解构了庄周梦蝶的寓言，以半写意半抽象的形式营造出飞舞回旋的蝴蝶意象，线条劲利毫不滞涩，色彩浑厚斑斓，每个条屏既是独立的语言事件，又与其它的条屏的叙事蕴涵相互响应，它们之间构成了开阔的空间感、缜密的逻辑关系，所谓空谷足音，秘响旁通，为的是让蝴蝶意象幻化为十字异象，生成于唯一，别无其他。这样一来，原本是一个主客观相互物化进而羽化空无的道家哲思，被解构为生命更新、心灵得救的恩典异象。在此，光的色调主导并统一着跌宕起伏的情致，光韵-灵韵在白野夫的水墨中充当着主旋律，它是灵性的底色，是喻体的本体。《破碎的老我》则是借助另类的自画像形式深化了因信称义、生命得以更新的主题，因此我们可以意会到，一系列碎裂、离散、分崩离析的人物形象不仅向罪而死，且在死后归来，进而被光的十字澄明、净化，然后聚合、重塑，复活为有信有望有爱的大写之人。

《彼岸》178×190cm 水墨丙烯 2011年

此外，他的物化-异化-灵化三重演绎，在《不死就不能生》（行为）、《恩典与破碎》（装置）有着更深刻的发挥。前者以身体的仪式性，表演人的罪性被埋葬、灵魂被唤起以至复活的过程，作品充满信仰的张力，对当下的成功神学具有挑战性，犹如一种旷野呼告，澄明基督信仰的核心，是把道成肉身看做最高的神圣时刻。后者寄寓了在恩典里面获得新生的盼望，实物的十架实际上是细碎之物拼贴而成，它聚焦于前景，具有强烈的冲击力，令人触目惊心，把我们的目光引向更深的起源，背景是泼墨挥洒喷溅而出的圆圈，气势浩大弘辉，有意味的是这圆圈并未闭合，是一种未然状态，它不是一种存在形式，而是一种生成形式（a form of becoming），艺术家给出的时间尺度，既是当下的，也意味着我们处在这个时间之流中的已然与未然、失乐与复乐的处境，以及虔敬的精神质量的重要性。

《灵魂的呼唤-2》180×60cm×7cm 水墨宣纸 2014年 

其二是为笔墨语言赋予灵性归宿

“这借着水和血而来的，就是耶稣基督；不是单用水，乃是用水又用血，并且有圣灵作见证，因为圣灵就是真理。作见证的原来有三：就是圣灵、水与血，这三样也都归于一。”（约翰一书5：6-9）

在白野夫的笔墨语言中，笔法、墨法、章法已经归向了灵语的境地，正如约翰的经文所给出的启示，水墨之水的精神属性是施洗之水，是灵之活水，更为关键的是救赎之血的临在，与圣灵一同见证着永恒，为人类做出了挽回祭。缘此之故，他的作品日愈展现出救赎与赞美的深远图景。例如《灵、水、血》就是将三者融通、契合，以其笔意、色彩、书写性的线条阐释的相当新颖，持续演进的作品还有《灵魂的呼唤》、《灵与魂的对话》、《仰望》、《末了》等，形成了一种宏阔而简约的风格。他擅长以粗线条轮廓线刻画人的丰富情态，既有着抽象的悲鸣、孤寂，又能感受人神和好的慰藉和愉悦感。他的技艺赋予灵的不可见以可意会的光韵-灵韵，而他的水法（铺水、覆水、水破墨、墨破水）相应地使得画面产生出温润的氤氲感和明净的圣洁感。

《本.相》184×225cm 水墨宣纸 2017年 

可见，技艺上的执简以驭繁，显然不是语言和想象力的偏差，而是水墨经验与信仰经验及灵性超验的多重积累所形成的凝练。他的水墨除了灵活妙逸的白色以及“计黑当白”，整体营造出光韵以至灵韵，最终转换了传统的气韵观念，转换了骨法、骨性乃至于风骨诸多水墨审美的本体论修辞。与此同时，贯穿其水墨谱系的作品如《一霎时》、《灵生》、《本.相》、《风.骨.风之骨》、《唯一》等，创造出一个与自己世界观同构的语言与形式的归一圣域。

 《迷狂》143×365cm 水墨丙烯宣纸 2016年

除了以艺术家作品为中心的阐述，我们有必要从当代艺术史的发展脉络来考察灵性绘画的关联的写意、抽象的非写实的风格。对于非对象化的，非客观性的执着，在当今的可能性意义究竟在何处。在西方，像格林伯格主张摒弃绘画的宗教性、文学性，摈弃其功能性，主张绘画本体的平面化，所面对的一个最大问题，就是力图在方法论上解决绘画形式本身的语言独立意义。这种从形式主义发展起来的进路，实践上也走不下去，而且也并不像他期待的那样。当波普艺术应运而生，伯氏的理论主张就终结了。

《新天新地的盼望》200×200cm 水墨丙烯宣纸 2014年

抽象艺术有两极：一极是表现性的，像波洛克，德库宁等，这是一种源自德国浪漫主义和表现主义的风格演变，它也不仅仅就是非叙事、或非象征的，那是不可能的。好在这一路保守了浪漫、表现的诗性情怀，而罗斯科、纽曼则寄予犹太-基督教的终极关怀。只有抽象的另一极，极端化的极少主义，才做到非叙事性，但实际上极少主义也寿终正寝了。诸如激浪派，像约翰·凯奇、白南准等人，他们还是融通了东方的禅宗、道家等思想。把虚无、空寂、冥思的意涵收纳于囊中。再看巴门特.纽曼的作品，始终有一种创世记的异象性结构。他的硬边抽象里边充满了“太初有道”、“天地玄黄、宇宙洪荒”的无形大象，充满宏阔的虚静感、悲剧性，也就是利奥塔认信的“后现代性的崇高”，那种不可再现的表现性。后现代性的崇高，并非古典的、浪漫的史诗叙事、启蒙理性的叙事、革命的解放的全能叙事，不是这些陈旧的东西。

《天问》235×53cm 水墨宣纸丙烯 2014年

所以，我们有学术责任通过神学来考虑这些紧要的问题，灵性艺术在当今的可能性，其历史渊源何在，其现实条件为何，我们如何建构它。在中国水墨的笔意、笔法里边，它本身可能就蕴含了的形上的、超验的、灵魂的因子与解数。笔墨的黑白、干湿、浓淡、枯润、疏密，自由线条的千变万化气息甚或墨象的奇诡迷离，凡此种种都可以加以解构、转换，寄寓圣道、彰显灵性。如果说移花接木是一种转换、生成策略，那么，变血为墨就不失为可信的永恒回归，这是因为，万物都在圣灵的看顾当中生生不息。这或许正是白野夫水墨艺术的灵性奥义所在。

2020年夏，北京

（岛子 清华大学美术学院教授、博士生导师、诗人、学者、艺术批评家、艺术家）

《无语》103×103cm 水墨.宣纸 2020年

《救拔》137×68cm 水墨宣纸 2020年

《破碎老我-4》180×160cm 综合材料 2009年

《坚硬的灵魂》138×67cm 水墨丙烯宣纸 2014年

《那日》200×200cm 水墨.丙烯.宣纸 2014年

《伤感的天使》167×68cm 水墨宣纸 2015年

《不再》75×91cm 水墨宣纸 2016年

《奈何》92×75cm 水墨.丙烯.宣纸 2017年 

个展

2024 “道法·心墨”——白野夫水墨画展/聊城书画艺术馆/聊城/中国

2021 “进入内室”——白野夫根性水墨交流展/上能艺术当量美术馆/北京/中国

2021 “恩典涌流”——白野夫作品分享会/神州更新协会/北京/中国

2014 “灵魂之锚”——白野夫当代属灵艺术展/上能艺术当量美术馆/北京/中国

2013 此时彼刻——白野夫艺术作品研讨会/中国书法院展览馆/北京/中国

2012 白野夫水墨艺术展/东方既白美术馆/济南/中国

1997 白野夫水墨画展／臻雅轩／新加坡

1992 白野夫水墨作品展/觐唐庄/中国台湾/中国

群展

2024 “中日当代艺术（京都）交流展”/堀川御池Gallery/京都/日本

2024 第25届/双人国际/当代艺术线上邀请展/北京/中国

2024 “中国宋庄艺术史”——首届现场展/徐悲鸿艺术交流中心/北京/中国

2024 “尘世-圣境”第七届基督教当代艺术展/Virginia Exhibition Address/弗吉尼亚/USA-/New york Exhibition Address/纽约/USA

2024 “烎”2024中国宋庄（国际）当代艺术跨年展/宋庄北向阳光艺术区A10号/北京/中国

2023 “异象·处境·关怀”第六届JDJ当代艺术展/JDJ文化艺术基金会/多伦多·纽约

2023 “水墨·异象”/SJYSG研究·实验/济州岛/韩国

2023 “合而不同”艺术名家邀请展/千祝文化网美术馆/北京/中国

2023 “融·相”2023红砖房国际艺术邀请展/旭川/北海道/日本

2023 “潮”当代艺术邀请展/伊莎公共文化中心/北京/中国

2023 水墨作品《风》入编中国国际出版社出版的《当代艺术全集》

2023 “当代艺术名家”邀请展暨新国潮艺术大展平行展/上上国际美术馆/北京/中国

2022 《丽人行图卷》“世界艺联艺术大奖赛”获荣耀金奖/联合国科教文组织发展基金会、世界文化艺术联合会/纽约/美国

2022 韩中日ART光州国际艺术邀请展//光州/韩国

2022 “0”水墨时象艺术/Abstraction of natural/NO.2线上展

2022 “自然的抽象”——当代艺术展 Abstraction of natural/NO.1线上展

2022 “见山”——个山八友第4季艺术展/个山美术馆/北京/中国

2021 “灵墨艺术”——新世界艺术博览会/art EXPO network/U.S.A（优秀奖）

2021 “新碰瓷”——纸本名家邀请展/上上国际美术馆/北京/中国

2021 “精神密码”——第二届国际艺术联展/茂空间/北京/中国

2021 “爱.和平.美”——跨界美学论坛/九国际艺术区/北京/中国

2021 “大手牵小手”——水墨艺术巡回展/辽宁美术馆/沈阳/中国

2020 “国际艺术家联展”/蒙特姆艺术中心/首尔/韩国

2020-2024 “物与灵”（国际）艺术巡回展/Calvin University (Michigan)——加尔文大学（密歇根） Ridley-Tree Museum of Art @ Westmont College (California)——雷德利树艺术博物馆@韦斯特蒙特学院（加利福尼亚州）

2021：Exhibition resumed travel in January 2021——展览于2021年1 月恢复线下举办 Messiah University（Pennsylvania）——弥赛亚大学（宾州） Belmont University（Tennessee）——贝尔蒙特大学（田纳西州）Samford University（Alabama)——桑福德大学（阿拉巴马州）Bethel University （Minnesota）——伯特利大学（明尼苏达州）2022：University of Dayton（Ohio）——代顿大学（俄亥俄州）Tabor College（Kansas)——塔博学院（堪萨斯州） Mount Vernon Nazarene University（Ohio）——弗农山拿撒勒大学（俄亥俄州） Taylor University（Indiana）——泰勒大学（印第安纳州）2023：SetonHall University（New Jersey）——西顿霍尔大学（新泽西州）Duke Divinity School （Duke Initiatives in the Arts-DITA）（North Carolina）——杜克神学院（杜克艺术倡议-DITA）（北卡罗来纳州）Ouachita Baptist University （Arkansas）——沃希托浸会大学（阿肯色州）

2020 第25届秋季广州国际艺术博览会/南丰国际会展中心/广州/中国（优秀奖）

2020 “个山八友”画展/个山美术馆/北京/中国

2019 “现象·2019”——水墨艺术呈现展/上能艺术当量美术馆/北京/中国

2019 “转承与变革”第五空间邀请展/上上国际美术馆/北京/中国

2018 “亚细亚”国际交流展//光州/韩国

2018 “全南.北京”——国际艺术交流展/上能艺术当量美术馆/北京

2018 “自反-矩阵”中国青年艺术家作品展（第三回）/凤凰含章艺术中心/北京

2017 第二届中国当代水墨年会/欧菲堡国际酒庄/北京

2017 “欢乐颂”上上美术馆十周年艺术作品展／上上美术馆／北京／中国

2016 “结点。突破”当代水墨艺术展／上能艺术当量美术馆／北京／中国

2016 “他不在这里”行为艺术展/798爱门画廊/北京/中国

2016 东亚（中、日、韩）艺术展／金岛博物馆／金岛／韩国

2015 “处境与关怀”第五届中国基督教艺术展/南京艺术学院美术馆/南京/中国

2015 “水墨战争”——上能水墨艺术交流展/上能艺术当量美术馆/北京/中国

2014 “大象之相-当代中国艺术邀请展/上能艺术当量美术馆/北京/中国

2014 “净行”第二回展/中国抽象艺术馆/北京/中国

2014 “中国新野性艺术邀请展-首展”/宋庄罗丹美术馆/北京/中国

2014 行走的时间-纸上艺术作品邀请展/上苑艺术馆/北京/中国

2013 “我们：1994-2013——中国宋庄艺术家集群二十周年纪念特展”/宋庄美术馆/北京/中国

2013 生命树-当代艺术展/M ART CENTNR/上海/中国

2011 经典水墨邀请展/798盛世空间/北京/中国

2009 国际圣艺术展/艺术中心/吉隆坡/马来西亚

2004 中国当代水墨作品展/麦粒美术馆/汉城/韩国

2003 中国现代艺术作品展/国际马可.波罗协会/巴黎/法国

1995 95’新剪纸艺术展/北京当代艺术馆/北京/中国