重要圣心还愿物一枚，法国，十九世纪，黄金及银镶钻石配红宝石。

「多年来，古董珠宝可谓无人问津；多亏教育及社会关注度的提升，尤其在1987年温莎公爵珠宝旧藏盛大拍卖会举办以后，这个情况得以改善。」Bennett解释：「十九世纪重要珠宝作品让世人得以一探旧时名门望族的生活及社会百态。如今，古董珠宝已经成为了备受重视的收藏门类。」

Mascetti指出：「普罗大众也开始懂得以艺术角度，欣赏珠宝作品。从前，装饰艺术珠宝不时会被拆解，以取出里面的钻石循环再用；现在，这种情况已不复存在。其实，此类珠宝许多都是小型艺术品。事实上，在文艺复兴时期，许多珠宝设计师都是兼擅多种媒材的艺术家，如油画及雕塑；因此，这些作品都是真真正正的艺术品。」

十九世纪珠宝的经商模式亦与现代大相径庭。从前，每件珠宝均为特定目的而制。富裕的名媛每次订制服装，均会定做一件全新的首饰，以搭配新衣。由于资源稀少，工匠会将现有作品上的黄金熔化，在新作上重用。由于珠宝的款式不断变化，珠宝设计师一直十分忙碌。

Mascetti直言：「即使你腰缠万贯，由于缺乏材料，你也要将宝石从旧首饰上拆下，重新镶嵌在新设计上。珠宝收藏的概念，以往并不存在。富人会收藏画作，而珠宝则只为装饰之用。女士们向往的时尚瞩目首饰，是一些专门定制的独家设计。」

如何决定古董珠宝的价值

一件古董珠宝的价值，会受到不同方面的因素所影响。某些时期的珠宝作品较其他时期更受欢迎，因此市场趋势总占一席位。其中，装饰艺术珠宝正是一例——相较年代较早的新艺术时期作品，藏家更青睐后者，主要因为装饰艺术时期崇尚自由创作，作品种类纷繁，为藏家提供了各式各样的购藏选择。