过往兴衰，很多东西都已经变了：有些工艺失传了，有些配方遗落了，有些釉料枯竭了，有些烧造环境很难复现了……有些东西也一直没有变，比如瓷器的身份，它依然是日用品，也一直是艺术品。

今天作为日用品的瓷器，仍在流水线上被生产。作为艺术品的瓷器，也在不断地被穷其新意，或是借古法之名，予以传承。我们几乎可以断言，今天的科学技术一定远超古人，哪怕复制一套古瓷，也可以做得更加坚固、更加光洁、更加圆满无瑕疵……

然而，美的尺度，不仅仅是技术水平的高低，而是它所建立的美学，它所揭示的内涵、它所跨越的时空，以及它所盛放的人心与情感。

宋以后的朝代，瓷器工艺有了更为先进的水准，也取得了非凡的成就。尤其在明清宫廷，瓷器造型更加繁复，颜色更加鲜艳多彩，甚至很多器物已经到了炫耀技术的程度……

然而，我们却发现，很多繁缛巨丽的瓷器可以激起我们的惊叹，但是距离我们的生活却如此之远，与我们心中本真的感动，也难以相及。

不如重新思考一下，瓷器因何而来？瓷器的美，又是如何诞生的？它源于一种单纯的爱美之心，一种人与自然之间天然存在的、精神性的联系，一种人在自然的宠爱之中所获得的温暖与骄傲……

或许，只有循着这条线索，我们才能真正理解瓷器的价值，找到我们努力维护与留存的东西。