展览现场

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在这三十余年的线索中，观者可以回望张恩利最初开始画油画时，怀抱着要成为艺术家的愿望而创作的作品——《自画像》（1987年）、《色纸挡住的灯光》（1990年）、《悲伤》（1992年），这些作品因社会生活条件的限制，尺幅不大，但这个短暂的创作时期中的绘画，有着鲜艳的色彩，红色的背景上绘制了人物、静物或抽象的物体等，让人印象深刻，也暗示了张恩利绘画创作始终贯穿的关注对象。

循着三十余年的线索，观者还将看到恋人、少女、屠夫等寻常人物的时代刻画，或宴席、酒吧、舞池等场景描绘；看到容器、纸箱、桌椅、水槽、管子、皮球等日常物品的肖像，或花园、天空、树等自然静物的生命写照；看到艺术家对家人和母亲的深刻情感，或被抽象为线条的各式各样的人物。“线条”成为这三十年线索的纽带，通过其颜色、走向、粗细等形式指向了艺术家想要传递的“情绪”，以“肖像”阐述“表情”。

张恩利说：“这次是以三十年作为一个时间段，让大家相对整体地了解我的绘画。这30年我们经历的特别多，从社会的变化到中国的发展，从艺术观念的变化，到社会价值体系的改变。这次回顾展并不完全是关于自我艺术的回顾，也是社会和时代的回顾。”张恩利说。

肖像：130余年200多位艺术家的创作

“肖像——龙美术馆十周年特展”展期持续5个半月，展出至2024年4月21日，跨元旦、春节等节假日。

自2022年10月起，龙美术馆陆续呈现了开馆十周年特展——“存在于世”“多重景观”“缓步徐行”等，获得广泛认可。“肖像”作为第四场重要的现当代艺术大展，精选了约300件中国及全球艺术家创作的人物肖像题材作品呈现给公众，涵盖19世纪末至今130余年200多位艺术家的创作，以“肖像”为切入点，观众能看到不同时代、不同地区、不同流派肖像艺术的表现形式、内涵的差异及演变。